### Arqueología hemerográfica
#### Exploraciones sobre la prensa histórica y los archivos como fuente para la investigación y la memoria cultural


El Centro Cultural del Banco de la República en Manizales abre sus puertas al **Encuentro de Arqueología Hemerográfica**, un espacio de formación, diálogo e intercambio que invita a explorar el pasado a través de la prensa.
La arqueología hemerográfica es una metodología de investigación que permite reconstruir la historia a partir de periódicos, revistas y publicaciones antiguas. A través de estos archivos, es posible conocer cómo se narraron los acontecimientos, qué temas eran relevantes en su momento y cómo se construyó la memoria colectiva de una época.

Durante dos días, investigadores, gestores culturales y público interesado podrán participar en talleres, paneles y conferencias que abordan el uso de estos archivos como fuente fundamental para la investigación histórica, social y cultural.

Este encuentro busca fortalecer las capacidades investigativas, promover el valor de la memoria documental y generar espacios de conversación en torno a la historia contada desde la prensa.
 
### Cronograma
**Miércoles 5 de agosto**
 
9:00 a. m. – 12:00 m.
 
- Taller: Principios metodológicos de la investigación hemerográfica en Musicología
 
A cargo de **Sakira Ventura**

2:00 p. m.
 
- Conferencia: Donde el silencio dejó huellas: Las fuentes históricas como territorios de memoria histórica del conflicto armado
 
A cargo de **Juana Manuela Rodríguez Carmona**

3:00 p. m.
 
- Conferencia: Las huellas de la literatura en los periódicos de Caldas
 
A cargo de **Adriana Villegas Botero**

 

**Jueves 6 de agosto**
 
9:00 a. m. – 12:00 m.
 
- Taller: Arqueología hemerográfica
 
A cargo de **Adriana Villegas Botero**

2:00 p. m. 
 
- Conversación: El Carmen cuenta su historia
 
A cargo de **Juliana Rojas y Daimer Alonso Montoya**

3:00 p. m. 
 
- Conferencia: La prensa como archivo de lo invisible: metodologías para recuperar historias de mujeres
 
A cargo de **Sakira Ventura**

4:00 p.m. 
 
- Conversación: Memorias de barrio: la historia de los barrios de Manizales a través de la prensa.
 
A cargo de: **Corporación Nodo, Fundación Cultura Viva y Fundación Huellas de Vida**


[Consultar](https://www.banrepcultural.org/manizales/actividad/arqueologia-hemerografica)

Arqueología hemerográfica (Manizales, Colombia)

### Mujeres, archivos e historias: investigaciones sobre la composición musical
#### En alianza con el Conservatorio del Tolima

¿Cuáles son los retos de la investigación musical con énfoque de género? ¿Cómo potenciar y crear redes de apoyo para la visibilización de las músicas creadas en clave de ser mujer? ¿Cómo circularlo y mediarlos desde los contextos locales para alcances nacionales e internacionales?

**Día 1| 03 de agosto**
 
- 3:30pm - Conferencia: "Leer entre silencios: la prensa como fuente para historias no contadas"
 
Por **Sakira Ventura**, Doctora en Humanidades, Artes y Educación. 
 
Sakira Ventura se tituló en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia en 2018. Posteriormente realizó un Máster en Patrimonio Musical en la Universidad Internacional de Andalucía. Desde 2024 es Doctora en Humanidades, Artes y Educación por la Universidad de Castilla-La Mancha

- 4:30pm - Conversación sobre la investigación y divulgación de la música de compositoras colombianas.
 
Por **Sakira Ventura, Juana Monsalve y Humberto Galindo**

- 5:30pm - Preguntas y cierre.

**Día 2| 04 de agosto**
 
- 9:00am - Taller: Investigar y divulgar la música de compositoras colombianas.
 
Por **Juana Monsalve** 
 
Es mezzosoprano y ha dedicado los últimos diez años a enseñar canto y música. Es doctora en Artes Musicales con énfasis en canto y pedagogía vocal de la University of North Texas. Realizó el curso de Perfeccionamiento en Canto en el Conservatorio del Liceu de Barcelona, para, luego, hacer su maestría en Música con énfasis en canto de la Longy School of Music en Cambridge, Massachusetts. Se graduó como músico con énfasis en canto de la Universidad EAFIT en Medellín, su ciudad natal. Se ha presentado en montajes de ópera, coros y como solista en conciertos en España, varias ciudades de Texas, de Massachusetts y de Colombia. Tiene un proyecto de música colombiana de cámara junto a nuestra egresada Natalia Bohórquez llamado Cabo Sur.

[Consultar](https://www.banrepcultural.org/ibague/actividad/mujeres-archivos-e-historias-investigaciones-sobre-la-composicion-musical)

Mujeres, archivos e historias: investigaciones sobre la composición musical (Ibagué, Colombia)

Université de Montréal (Canadá) ha incluido el [*Mapa de Creadoras de la Historia de la Música*](www.svmusicology.com/mapa) dentro del apartado de recursos "Femmes Compositrices" de su Biblioteca.

**Interactive Map of Women Composers:**

Cette carte mondiale interactive en développement, créée par Sakira Ventura, présente actuellement plus de 530 compositrices de tous pays (surtout hors Canada), ayant vécu entre le 9e siècle et aujourd'hui, permettant de les découvrir et d'écouter leur répertoire.



[Consultar](https://boite-outils.bib.umontreal.ca/art-cinema-musique/femmes-compositrices?p=5376376)

Université de Montréal

Empezamos con el Hoe-Down de Rodeo de Aaron Copland, el gran baile final de un ballet inspirado en un rancho del oeste estadounidense. En la playlist seguimos buscando músicas para el eclipse de sol del 12 de agosto, que además coincidirá con el pico de las Perseidas, y escuchamos el amanecer de Así habló Zaratustra de Richard Strauss. En Imitaciones, copias o casualidad comparamos el famoso vals de Shostakóvich con la canción popular Yo te daré. En De Beethoven a Beyoncé descubrimos a Sheku Kanneh-Mason y su versión de Scarborough Fair, viajamos a Desayuno con diamantes con Moon River de Henry Mancini y resolvimos el tarareo de Teresa con la Romanza en fa mayor de Beethoven. También seguimos la Batalla de versiones de El tábano de Shostakóvich con una versión para piano y cerramos *La música y sus creadora*s con **Sakira Ventura**, que nos presentó a tres compositoras colombianas: Melissa Vargas Franco, Amparo Ángel y Teresa Tanco de Herrera. Nos despedimos con el Dueto de las Romanzas sin palabras de Mendelssohn.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/copland-toro-mecanico-08-07-26/17148944/)

Clásicos populares (RNE)

Hoy hemos empezado con Jesús, alegría de los hombres de Bach en la versión orquestal de Leopold Stokowski, recordando que el célebre título en inglés no se lo puso el compositor sino la pianista Myra Hess dos siglos después. En la nueva playlist buscamos músicas para empezar las vacaciones y arrancamos con la Mañana de Peer Gynt de Grieg. En el Diccionario musical descubrimos qué es una cabaletta a través del Sempre libera de La traviata de Verdi. También escuchamos a Michael Nyman y a Schubert antes de abrir una nueva Batalla de versiones dedicada a La donna è mobile de Rigoletto, comenzando con la trompeta de Maurice André. Cerramos con *La música y sus creadoras*, donde **Sakira Ventura** nos presentó a Marianne von Martínez, Louise Farrenc y Margarida Orfila a través de su faceta docente, y nos despedimos con una petición de Luis, desde Madrid, acompañada por la Canción del fuego fatuo de El amor brujo de Manuel de Falla.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/resulta-titulo-no-bach-22-06-26/17126630/)

Hoy hemos empezado con la Danza española de La vida breve de Manuel de Falla. En la nueva playlist buscamos músicas para dramatizar nuestras pequeñas tragedias cotidianas, para darle más drama al drama, y hemos arrancado con La cabalgata de las valquirias de La valquiria de Wagner. A continuación hemos escuchado la Marcha n. 4 de Pompa y circunstancia de Elgar. En Los clásicos también hemos asistido a El banquete de bodas de Hiawatha de Samuel Coleridge-Taylor y a continuación hemos escuchado el Vals n. 2 de la Suite para orquesta de variaciones de Shostakóvich. También hemos arrancado una nueva Batalla de versiones con el Minueto de la Suite para teclado en si bemol mayor HWV 434 de Haendel. En *La música y sus creadoras* de **Sakira Ventura** con la historia de tres compositoras en el exilio. Cerramos con la Obertura de Las criaturas de Prometeo de Beethoven. 

[Escuchar ](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/hable-ahora-calle-para-siempre-08-06-26/17106100/)

Abrimos la semana con la Joyeuse Marche de Chabrier, una obra que su propio autor definió como “idiotamente cómica” y que Debussy consideraba una obra maestra. En la playlist estrenamos músicas para desgañitarse con el aria de la Reina de la Noche de La flauta mágica de Mozart. En el Diccionario musical explicamos qué es un arpegio a partir de la Sonata Claro de luna de Beethoven, y en Los clásicos también comen nos colamos en la cocina surrealista de La revue de cuisine de Martinů. En ¿Sabías que…? Recordamos el apoyo de Elgar a Samuel Coleridge-Taylor y arrancamos una nueva Batalla de versiones con Summertime de Gershwin. Cerramos con La música y sus creadoras, donde **Sakira Ventura** nos presentó a Barbara Strozzi, Henriëtte Bosmans y Caroline Shaw como compositoras e intérpretes, y con la felicitación de Javier para Diego acompañada por Bach.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/marcha-idiotamente-comica-25-05-26/17085023/)

Clásicos Populares (RNE)

## Así fue la visita exclusiva de nuestras mujeres 40 x 40 a la experiencia 'El Prado en femenino'
#### Un grupo de casi 20 talentosas mujeres, elegidas en nuestra iniciativa ELLE 40x40, fueron invitadas ayer a realizar una exclusiva visita a la experiencia 'El Prado en femenino'.

El talento de hoy (y de mañana) se reunió con el talento de ayer: así se podría resumir la experiencia tan intensa que vivieron este miércoles un grupo de mujeres en el Museo del Prado. Una veintena de las mujeres seleccionadas en nuestra iniciativa 40x40, mujeres que están transformando la sociedad desde diversos ámbitos (el deporte, la música, la tecnología...) acudieron a la pinacoteca más importante del mundo para disfrutar de una visita exclusiva a 'El Prado en femenino', una iniciativa que también quiere visibilizar a todas aquellas mujeres que transformaron el arte en el pasado.

[Leer más](https://www.elle.com/es/living/ocio-cultura/a71302069/visita-museo-del-prado-mujeres-elle/?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMjU2MjgxMDQwNTU4AAGnsNhzrN4IYKGVnkQiQjJxfiaH-JyjI0lnmjZZcwmcek6h_V6uupBrNaKup7A_aem_xPDHK8qiAAGsuC2fTq6MKg&utm_id=97760_v0_s00_e0_tv6_a1dennhat72fd0)

"Visita al Museo del Prado las mujeres ELLE 40x40"

Comenzamos con María de West Side Story de Bernstein, en versión para violín y orquesta de cuerdas grabada por Daniel Hope durante el confinamiento y en la playlist abrimos músicas que os definen con la Marcha triunfal de Aida de Verdi. En el Diccionario musical explicamos qué es un intermezzo con Cavalleria rusticana de Mascagni y en Los clásicos también comen nos acercamos a Scott Joplin y sus ragtimes con nombres de comida. En ¿Sabías que…? Hablamos de la relación entre la duración del CD y la Novena de Beethoven, y arrancamos nueva Batalla de versiones con Walking the Dog de Gershwin. Cerramos con La música y sus creadoras, con **Sakira Ventura**, dedicada a Florence Price, Chiquinha Gonzaga y Luise Adolpha Le Beau, y con la petición de Isabel, desde Huesca: la Música Acuática de Händel.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/maria-maria-maria-11-05-26/17063677/)

## *Revista RITMO*

### Florence B. Price: tres géneros, una sola voz

Naxos lleva años construyendo, con paciencia y criterio, un amplio catálogo discográfico dedicado a la compositora afroamericana Florence Beatrice Price (1887-1953). Estos tres nuevos lanzamientos lo amplían de manera significativa y, tomados en conjunto, ofrecen una imagen más nítida de una creadora cuya envergadura creativa no cabe ya en una sola grabación ni en un solo género. Lo que el siglo XX ignoró, el XXI está reconstruyendo obra por obra, y esta entrega de Naxos es uno de los pasos más sólidos en esa dirección.


[Leer](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/59_FLORENCE_BEATRICE_PRICE_d7fa85a790.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/price-violin-concertos-nos-1-2-piano-concerto-in-one-movement-dances-in-the-canebrakes)

"Violin Concertos Nos. 1 and 2"

Comenzamos con las Leyendas de Dvořák y escuchamos la nº 6, una de las piezas de ese ciclo íntimo que compuso en 1881. En la playlist abrimos músicas para escuchar por última vez con la Sinfonía nº 41 de Mozart. En el Diccionario musical explicamos la polifonía con el Hallelujah de El Mesías de Haendel y en Los clásicos también comen recordamos las Tres piezas en forma de pera de Satie. En ¿Sabías que…? hablamos del origen del cliffhanger con Scheherezade de Rimsky-Kórsakov, y arrancamos la Batalla de versiones con la Tritsch-Tratsch-Polka de Johann Strauss hijo. Cerramos con *La música y sus creadoras*, con **Sakira Ventura**, dedicada a Judith Weir, Amy Beach y Grace Williams, y con la petición de César, desde Bilbao: Evgeni’s Waltz de Abel Korzeniowski.

## De Ana Belén a Rigoberta Bandini y Luz Casal: las 40 mujeres fabulosas del mundo de la música


### De la mano de FNAC, Renault, Roca, Shiseido y El Prado, elegimos a 40 mujeres españolas que, desde sectores diversos, han hecho crecer este arte en nuestro país. Ellas marcan el ritmo de nuestro tiempo.

Durante mucho tiempo, la industria musical estuvo dominada por nombres masculinas. Sin embargo, en un momento en el que el sector mueve cifras millonarias y convoca a miles de personas en cada concierto, es más necesario que nunca visibilizar a las mujeres que lo hacen posible, tanto desde los escenarios como desde la sombra. Así, nuestra segunda entrega de ELLE 40x40 se centra en identificar a 40 mujeres españolas que están transformando el panorama musical desde distintos frentes: la industria, la producción, los escenarios, la historia y la divulgación.

La selección fue realizada en el Club Monteverdi de Madrid por un jurado integrado por Beatriz Navarro, Chief Marketing Officer de Renault en España; Ainhara Viñarás, directora general de Shiseido Prestige; Anna Maresch, directora de Marketing, Comunicación y Producto del Grupo Roca para Iberia; Marina Chinchilla y Beatriz Carderera, representantes del Museo del Prado, y Benedetta Poletti, directora de ELLE España.

El resultado de sus deliberaciones es una lista de 40 mujeres que representan lo mejor de la música española en su sentido más amplio: desde artistas que llenan estadios hasta directoras de orquesta, productoras, DJs, managers, divulgadoras y profesionales que están entre bambalinas o que se dedican a la divulgación. Todas ellas comparten el mérito de haber contribuido a transformar una industria que, hasta hace poco, parecía tener un único género.

Con esta iniciativa, ELLE España no solo celebra sus cuatro décadas de historia, sino que continúa reafirmando su compromiso con la visibilización del talento femenino en todas sus dimensiones.



[Leer más](https://www.elle.com/es/living/ocio-cultura/g71083398/40-mujeres-musica-elle/)

Elle: "40x40 Mujeres en la Música"

Comenzamos recordando que se cumplen 50 años de la primera emisión de Clásicos populares y abrimos la playlist de músicas para escuchar en la luna con el Adagietto de la Sinfonía nº 5 de Mahler. En el Diccionario musical explicamos qué es una serenata y ponemos un ejemplo muy conocido de Tchaikovsky. En Los clásicos también comen nos vamos a los bailes vieneses con la Tritsch-Tratsch-Polka de Johann Strauss II y en ¿Sabías que…? recordamos la influencia de Fidelio en Wagner. Arrancamos la Batalla de versiones con Les chemins de l’amour de Poulenc en versión para voz y piano y cerramos con La música y sus creadoras de **Sakira Ventura,** dedicada a Lili Boulanger.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/50-anos-primera-emision-13-04-26/17021659/)

Comenzamos con la Bachiana brasileira nº 5 de Villa-Lobos, en esa mezcla entre Bach y la tradición musical brasileña. En la playlist estrenamos músicas para seducir con la Danza de los siete velos de Salome de Richard Strauss. En el Diccionario musical explicamos qué es un intervalo con Mozart y en Los clásicos también comen recordamos la afición de Beethoven por el vino del Rin. En ¿Sabías que…? hablamos de la relación entre Salieri y Schubert y escuchamos su Ständchen, y en Tararí que te oí abrimos nuevos enigmas. Comenzamos la Batalla de versiones con la Jota de las Siete canciones populares españolas de Falla y dedicamos *La música y sus creadoras* de **Sakira Ventura**, a compositoras premiadas en los Óscar como Rachel Portman, Anne Dudley y Hildur Gudnadottir. Cerramos con la petición de Juan, desde Castellón: En un mercado persa de Ketèlbey.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/bach-brasileno-30-03-26/17004090/)

### Sinfonía de la mañana - 16/3/26

Abrimos el programa con la lectura de una selección de textos sobre árboles, hilo conductor de las músicas de hoy. Escuchamos De los álamos vengo, madre, de la antología de Juan Vásquez, Ariettes, paisages belges et aquarelles: núm.3 "L'ombre des arbres" de Claude Debussy o el segundo movimiento del poema sinfónico Pini di Roma de Ottorino Respighi, entre otros. 

Interviene en el programa la musicóloga y divulgadora, colaboradora en "Clásicos populares", **Sakira Ventura**, quien nos informa sobre las próximas jornadas que tendrán lugar en la **ESMAR** (Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento) en la Comunidad Valenciana el próximo 28 de marzo.  

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/sinfonia-de-la-manana/arboles-16-03-26/16982075/)


Sinfonía de la mañana (Radio clásica)

Comenzamos con el tema principal de Horizontes de grandeza de Jerome Moross, una de las melodías más reconocibles del cine del oeste. En la playlist abrimos la semana dedicada a músicas para una boda con el Vals de la Suite para orquesta de variedades de Shostakóvich, en el Diccionario musical explicamos qué es un divertimento con el Divertimento en re mayor K. 136 de Mozart, y en ¿Sabías que…? descubrimos cómo Britten construyó The Turn of the Screw a partir de un único tema que se transforma durante toda la ópera. Iniciamos la Batalla de versiones de Ombra mai fu de Serse de Händel con Philippe Jaroussky. **Sakira Ventura** dedica La música y sus creadoras a compositoras valencianas para banda con la música de Amparo Edo Biol, María José Belenguer y Sara Galiana, ahora que estamos en Fallas. Y cerramos con la petición de Ramón, desde Fuerteventura: la Cabalgata de las valquirias de Wagner.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/camino-del-salvaje-oeste-16-03-26/16983039/)

### Género, drogas y rock and roll 


Desde su aparición como género musical, hace ya cerca de 70 años, el Rock ha estado vinculado a la rebeldía, y al mantra de "Sexo, drogas y rock and roll". Sin embargo, raramente se ha estudiado este rico ecosistema cultural desde una perspectiva de género. Una novedosa investigación de la antropóloga Monty Peiró pone el foco sobre este tema.

Cita a la musicóloga **Sakira Ventura** en el transcurso del documental por las problemáticas en torno a las mujeres en la música y por el canon de la música occidental





[Ver](https://www.rtve.es/play/videos/universo-uned/06-03-26/16968028/)


Documental "Género, drogas y rock and roll" (RTVE)

# Morí por la belleza: compositoras, poesía y trascendencia

### Conferencia-concierto a cargo de Sakira Ventura y Heilen Dúo (María Abad y Mayte García Atienza)


El próximo **4 de marzo a las 11h**, en la Sala Grande de ESMAR, acogemos esta conferencia-concierto para conmemorar el Día Internacional de la Mujer (8-M).

Os esperamos

"Morí por la belleza" (ESMAR)

### *Morí por la belleza: compositoras, poesía y trascendencia*

Hoy, 4 de marzo, se ha llevado a cabo en la Escuela de Música de Alto Rendimiento (ESMAR) la actividad titulada "Morí por la belleza", una conferencia-concierto a cargo de la musicóloga y Doctora en Humanidades, Artes y Educación **Sakira Ventura** y el grupo Heilen Duo, formado por la pianista María Abad y la violonchelista Mayte García Atienza. Una actividad programada para conmemorar el Día Internacional de las Mujeres (8-M).

"Morí por la belleza"

## El II Concurs “Medina Xateba” premia una obra inspirada en la Dana

### La compositora Ma José Belenguer s’imposa en la final celebrada al Gran Teatre amb una peça que incorpora referències al folklore xativí

El Gran Teatre de Xàtiva va acollir dissabte la fase final del II Concurs Nacional de Composició Orquestral per a dones compositores “Medina Xateba”, impulsat per la Societat Musical La Primitiva Setabense. La vetlada va incloure l’estrena de les tres obres finalistes i la deliberació del jurat, que va resoldre el palmarés al final del concert.

El jurat, integrat per la compositora Isabel Latorre, la musicòloga **Sakira Ventura** i el director Francisco Perales, va decidir per unanimitat atorgar el primer premi a “When the rain falls silent”, de la compositora d’Onda Ma José Belenguer. La peça, concebuda en un sol moviment, naix d’un poema de l’escriptora valenciana Carla Montó sobre la Dana i planteja una reflexió al voltant de la pèrdua, la fortalesa i la dignitat humana.



[Leer más](https://portaldexativa.es/el-ii-concurs-medina-xateba-premia-una-obra-inspirada-en-la-dana/)



El II Concurs “Medina Xateba” premia una obra inspirada en la Dana (El portal de Xàtiva)

#### Revista *Ritmo*

Leipzig fue, en el último tercio del siglo XIX, el centro neurálgico de la música europea. Que Grieg, Smyth y Maier coincidieran allí, se influyeran mutuamente y forjaran vínculos personales y artísticos duraderos es el punto de partida de este disco, pero Liv Migdal va más allá de la curiosidad musicológica. Lo que propone es un programa de cámara que seduce y argumenta con igual determinación.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/58_BEYOND_HORIZONS_e9eacda8de.PDF)

"Beyond Horizons"

### Entrada gratuita para un concierto que estrenará las composiciones finalistas y recuperará la obra ganadora de la primera edición
 

El II Concurso Nacional de Composición Orquestal para Mujeres Compositoras Medina Xateba ha anunciado las obras finalistas de su segunda edición y ha presentado al jurado encargado de fallar los premios en la fase final, que se celebrará este sábado 28 de febrero en el Gran Teatre de Xàtiva.
El concierto será de entrada gratuita mediante invitación previa, que podrá recogerse en taquilla y en la secretaría de la Primitiva Setabense.

Durante el concierto, la orquesta de la Sociedad Musical La Primitiva Setabense interpretará por primera vez las tres composiciones seleccionadas por el jurado como finalistas: Historias sureñas, Strange Traveler y When the Rain Falls Silent. El programa incluirá también la obra ganadora de la primera edición, Estampas infantiles a la sombra de un álamo, de la compositora andaluza María Luz Ortiz, en una clara apuesta por dar continuidad y visibilidad al talento femenino en la creación musical contemporánea.

En esta segunda edición se han recibido un total de 12 composiciones procedentes de distintos puntos de todo el Estado, lo que consolida el concurso como una propuesta de referencia dentro del panorama musical.

### Jurado y premios
El jurado estará integrado por tres profesionales de reconocido prestigio: la musicóloga **Sakira Ventura**, doctora especializada en mujeres compositoras; la compositora valenciana Isabel Latorre, galardonada internacionalmente y especializada en música para medios audiovisuales; y el director Francisco Perales, miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos.

El certamen, que fue distinguido con el Premio Euterpe por su contribución a la igualdad de género en la música, culminará con la deliberación del jurado y la entrega de premios. El primer galardón consistirá en la edición de la obra por parte de la editorial Proventis Music; el segundo premio estará dotado con 500 euros, patrocinados por Caixa Popular; y el tercero, con 300 euros, patrocinado por Recreativos Saetabis. En la iniciativa colaboran el Ayuntamiento de Xàtiva, a través de las concejalías de Cultura y de Mujer e Igualdad, así como la Mancomunidad La Costera-La Canal.

[Consultar](https://cadenaser.com/comunitat-valenciana/2026/02/25/el-talento-femenino-toma-el-gran-teatre-de-xativa-con-la-final-del-medina-xateba-radio-xativa/)

El talento femenino toma el Gran Teatre de Xàtiva con la final del Medina Xateba

Comenzamos con el Preludio de la Suite Holberg de Grieg, una obra romántica que mira al siglo XVIII. En la playlist abrimos la semana de músicas para que salga el sol con Dvořák y su Humoreske. En el Diccionario musical explicamos qué es una mazurka con Chopin, y en Los clásicos también comen escuchamos la Tafelmusik de Telemann. En ¿Sabías qué? Recordamos la perseverancia de Berlioz antes de ganar el Premio de Roma, y en la Batalla de versiones arranca O mio babbino caro de Gianni Schicchi. Cerramos con La música y sus creadoras, con **Sakira Ventura**, dedicada al repertorio para viento metal de Elizabeth Raum, Cecilia McDowall y Jennifer Higdon. Y cerramos con la petición de Constantino, desde Cáceres: el Duetto buffo di due gatti de Rossini

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/antiguo-pero-no-tanto-16-02-26/16940555/)

Comenzamos con la Habanera de Chabrier, una mirada francesa a ritmos que nacen del viaje y la imaginación. En la playlist abrimos la semana dedicada a músicas para principiantes con propuestas de oyentes y el Presto del Verano de Vivaldi. En el Diccionario musical explicamos qué es un canon con el Canon de Pachelbel, y en Los clásicos también comen pasamos por Carmina Burana de Orff. En ¿Sabías que…? contamos el duro invierno mallorquín de Chopin y escuchamos uno de sus Preludios, y en *La música y sus creadoras*, **Sakira Ventura** aborda el uso del pseudonimato en compositoras como Mel Bonis, Laura Netzel y Rebecca Clarke. Cerramos con la petición de Estefanía: la Obertura de La forza del destino de Verdi.


[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/habaneras-paris-02-02-26/16920383/)

#### Revista *Ritmo*

La Orquesta Sinfónica de Baltimore bajo la dirección de Marin Alsop ofrece un recorrido revelador por el universo orquestal de Anna Clyne, quien se ha consolidado como una de las compositoras más personales del panorama anglosajón.

Aunque son muchos los compositores que se han inspirado en obras pictóricas a la hora de elaborar sus propias creaciones, son pocos los que han adquirido el grado de detalle descriptivo que Clyne presenta en Abstractions (2016). Esta obra, que encarna aquí su primera grabación mundial, está conformada por cinco movimientos compuestos a partir de lo que cinco obras visuales le han sugerido. Desde el delicado “Marble Moon” –evocando una escultura de Sara VanDerBeek– hasta el enérgico “Auguries”, inspirado en la pintura homónima de Julie Mehretu, Clyne muestra una paleta tímbrica cuidada y muy elaborada.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/57_ANNA_CLYNE_6d943b32f4.pdf)

"Abstractions"

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "El poder de la compañía de la música" (19/1/2026)

Comenzamos con música de Vaughan Williams, con el único objetivo de parar un momento y compartir la calma. En el Diccionario musical explicamos qué es un poema sinfónico con El Moldava de Smetana como ejemplo. En ¿Sabías qué? Recordamos el impacto discográfico del Concierto para piano nº 1 de Tchaikovsky. La Batalla de versiones arrancó con Para Elisa de Beethoven en arreglo para piano y orquesta y cerramos con La música y sus creadoras, con **Sakira Ventura**, dedicada al universo sonoro de Anna Clyne.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/poder-compania-musica-19-01-26/16900754/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Madrid y Boccherini" (5/1/2026)

Comenzamos con Luigi Boccherini y su célebre minueto, abrimos una playlist dedicada a músicas para los más pequeños y jugamos a adivinar una melodía de Harry Potter. Desmontamos una famosa leyenda gastronómica sobre Rossini, escuchamos el Pie Jesu de Andrew Lloyd Webber y en "¿Sabías que...?" descubrimos curiosidades sobre la construcción de violines. En La música y sus creadoras, **Sakira Ventura** dedica su sección a obras pensadas para la infancia, firmadas por compositoras de distintas épocas.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/madrid-boccherini-05-01-26/16883324/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Profecías no cumplidas (afortunadamente)" (22/12/2025)

Comenzamos con el Alleluja final de Exsultate, jubilate de Mozart, escrito con solo 17 años para el castrato Venanzio Rauzzini. Abrimos la semana de músicas de Navidad con el coro inicial del Oratorio de Navidad de Bach. En el Diccionario musical explicamos el trémolo con el aria E lucevan le stelle de Tosca de Puccini. A lo largo del programa escuchamos villancicos como God rest ye merry, gentlemen y el tradicional Ya viene la vieja. En Tararí que te oí resolvimos el enigma de Rocío y llegaron nuevos tarareos de José María y Alberto. La Batalla de versiones arrancó con Dime, niño en una grabación histórica del Orfeón Universitario de Valencia. Y dedicamos el espacio La música y sus creadoras de **Sakira Ventura** a la luz, la esperanza y la familia, con obras de Emmy Köhler, Florence Price y Elfrida Andrée. Cerramos con la petición de Julia: el Andante del Concierto para dos mandolinas de Vivaldi.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/profecias-no-cumplidas-afortunadamente-22-12-25/16870534/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Las castañuelas de Rimski-Kórsakov" (8/12/2025)

Comenzamos con el Fandango asturiano del Capricho español de Rimsky-Korsakov, obra inspirada en el folclore español a pesar de que el compositor ruso nunca visitó España. En la playlist de la semana inauguramos la nueva temática, músicas para cocinar, con Träume de Wagner. En el 1, 2, 3… ¿esto qué es? buscamos la identidad de una melodía acelerada que resultó ser el Oboe de Gabriel de La misión de Ennio Morricone. En Los clásicos también comen conocimos la devoción culinaria de Saint-Saëns y su contundente opinión sobre la mantequilla de Normandía, antes de escuchar el Aquarium del Carnaval de los animales. En ¿Sabías que…? contamos cómo Prokófiev llegó a vencer a Capablanca en una partida simultánea, y sonó la Danza de los caballeros de Romeo y Julieta. La batalla de versiones abrió semana con el Vals nº 2 de Shostakovich en su versión para percusión, piano, violín y violonchelo. En La música y sus creadoras, **Sakira Ventura** nos llevó al mundo de los videojuegos con obras de Lena Raine, Winifred Phillips y Yoko Shimomura. Cerramos con la petición de Vicente: el Ave María de Schubert.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/castanuelas-rimski-korsakov-08-12-25/16849726/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Bosque encantado" (24/11/2025)

Comenzamos con el Scherzo de El sueño de una noche de verano de Mendelssohn, escrito a caballo entre su juventud y su madurez. En la playlist buscamos músicas para una ruptura, con varias propuestas de zarzuela y la Danza del sable de Khachaturián. En el Diccionario musical explicamos el término giocoso con el Allegro giocoso de la Cuarta Sinfonía de Brahms. En Los clásicos también comen repasamos El amor por las tres naranjas de Prokófiev. En ¿Sabías que…? contamos cómo Haydn pasó más de un siglo enterrado sin cabeza. En Tararí que te oí resolvimos el de José Luis con la ayuda de Rocío e Ignacio. La batalla de versiones arrancó con la Berceuse de la Dolly Suite de Fauré. Y en La música y sus creadoras, **Sakira Ventura** celebró los dos Latin Grammy a trabajos íntegramente dedicados a compositoras, con obras de Ernestina Lecuona y Dobrinka Tabakova. Cerramos con la petición de Antonio: Amanecer de Peer Gynt de Grieg.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/bosque-encantado-24-11-25/16829332/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Largo al factótum" (10/11/2025)

Comenzamos con el célebre Largo al factotum de El barbero de Sevilla de Rossini, una de las arias más virtuosas y divertidas de la ópera italiana. En la nueva playlist, dedicada a “músicas para alguien que no nos cae bien”, escuchamos el “tema de la invasión” de la Sinfonía nº 7 de Shostakóvich y el Duel of the Fates de John Williams. En el Diccionario musical explicamos el término rubato con el Nocturno op. 9 nº 2 de Chopin como ejemplo. En Peticiones porque sí escuchamos el “For unto us a Child is Born” de El Mesías de Haendel. La batalla de versiones comenzó con la versión orquestal de Nimrod, de las Variaciones Enigma de Elgar. En *La música y sus creadoras*, **Sakira Ventura** presentó dos concursos dedicados a compositoras —en Córdoba y Xàtiva—, el disco Italian Dance de Madeleine Dring y las sinfonías recién recuperadas de María Luisa de Borbón. Cerramos con la petición de Manuel: la Rhapsody in Blue de Gershwin.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/clasicos-populares-largo-factotum-10-11-25/16809297/)

#### Revista *Ritmo*

Margaret Brouwer se ha consolidado como una de las voces más personales de la música estadounidense contemporánea. En Rhapsodies ofrece un recorrido luminoso por su universo orquestal, bajo la dirección firme y empática de Marin Alsop al frente de la ORF Vienna Radio Symphony Orchestra. El álbum, que reúne cinco primeras grabaciones mundiales, presenta una panorámica reveladora del lirismo y la energía que caracterizan a la autora.

De este trabajo destaca su Rhapsody, Concerto for Orchestra (2009-2021), que muestra la faceta más extrovertida de Brouwer. En ella celebra el color sinfónico y el movimiento interno de la orquesta, donde cada sección asume un papel solístico. 

[Leer en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/brouwer-rhapsodies-obras-para-orquesta)

"Rhapsodies"

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "¡Arriba esas palmas!" (27/10/2025)

Comenzamos con la Marcha Radetzky de Johann Strauss padre, recordando su papel pionero en el nacimiento del vals. En la nueva playlist, dedicada a las músicas para una primera cita, sonaron Something Stupid y el Bolero de Ravel. En el Diccionario musical explicamos el término cantabile con el Adagio de la Sonata Patética de Beethoven. En Los clásicos también comen conocimos la dieta monocromática de Erik Satie, que solo comía alimentos blancos, con su Gnossienne nº 1 como banda sonora. En ¿Sabías que…? repasamos la vida de César Franck, el “Padre Franck” del sinfonismo francés, con su Panis angelicus. En Tararí que te oí resolvimos la consulta de Isabel sobre la música del documental El Río Amarillo, identificándola como obra del japonés Sojiro, y lanzamos un nuevo enigma desde León. La batalla de versiones arrancó con la Danza española nº 1 de La vida breve de Falla en la guitarra de Paco de Lucía. En La música y sus creadoras, **Sakira Ventura** dedicó un especial de Halloween a Freya Waley-Cohen, Claire Cowan y Wendy Carlos, creadoras de atmósferas inquietantes y música sobrenatural. Cerramos con la petición de Dorota desde Cantabria para su cuñada Mari Luz: la Polonesa “Heroica” de Chopin.

### Més de 700 compositores formen part ja del mapamundi de la història de la música clàssica

#### La saguntina Sakira Ventura va iniciar el 2021 este projecte per posar en valor les “creadores” invisibilitzades i ja s'utilitza com a ferramenta didàctica en les universitats


La musicòloga saguntina **Sakira Ventura** va crear ara fa quatre anys un mapamundi amb les compositores invisibilitzades en la història de la música clàssica. Un treball que començà de zero i ara arreplega més de 700 autores amb biografia pròpia. A més, el projecte també va acompanyat d’una llista de Spotify, amb el mateix nom, que inclou centenars de cançons d’algunes de les compositores que integren el mapa.

Creadores de la història de la música, que es pot consultar en el web svmusicology.com, és un plànol interactiu i “que s’actualitza constantment”. La plataforma ompli un espai buit i ja s'usa com a ferramenta didàctica en les aules universitàries.


[Leer más](https://www.apuntmedia.es/noticies/cultura/video-700-compositores-formen-part-ja-mapamundi-historia-musica-classica_1_1822820.html)

À Punt: Més de 700 compositores formen part ja del mapamundi de la història de la música clàssica

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Chopin está de lunes" (13/10/2025)


Comenzamos con la Marcha fúnebre de Chopin y recordamos que, aunque no sonó en su funeral, sí acompañó el traslado de su féretro. En la playlist de músicas para la ducha o el baño escuchamos Si dolce è il tormento de Monteverdi. En el Diccionario musical explicamos el término contrapunto con la Pequeña fuga en sol menor de Bach. En Los clásicos también comen contamos cómo Shostakóvich hizo morir a un personaje de Lady Macbeth de Mtsensk por culpa de unas setas envenenadas. En ¿Sabías que…? narramos la insólita muerte de Lully, que se hirió con su propio bastón de director. La batalla de versiones de la semana arrancó con la Danza del sable de Khachaturian en versión para violín y piano. Y dedicamos el espacio La música y sus creadoras de **Sakira Ventura** a tres compositoras valencianas: Matilde Salvador, María Teresa Oller y Ángeles López Artiga. Cerramos con la petición de una oyente anónima: la suite de Anónimo veneciano de Stelvio Cipriani.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "No hay vals que por bien no venga" (29/9/2025)

Comenzamos con el vals de *La bella durmiente* de Chaikovski. Abrimos la playlist de músicas para hacer limpieza en casa con propuestas de los oyentes y una versión sinfónica de Tatuaje. En el concurso jugamos con un fragmento acelerado del *Concierto de Aranjuez* y en el Diccionario musical hablamos del *staccato* con el Rondó “Alla turca” de Mozart. En Los clásicos también comen contamos cómo un tarro de miel acercó a Stravinski y Rachmáninov. En ¿Sabías que…? recordamos las caminatas maratonianas de Bach para escuchar a otros músicos. La batalla de versiones arranca con el Minuetto del *Quinteto op. 11 nº 5* de Boccherini. Y dedicamos el espacio La música y sus creadoras de **Sakira Ventura** a Kassia, Nadia Boulanger y Pinar Toprak. Cerramos con la petición de Mercedes: la suite de *La heredera* de Aaron Copland.

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Tierra de esperanza y gloria" (15/9/2025)

Comenzamos recordando la última noche de los Proms con la *Marcha de pompa y circunstancia nº1* de Elgar, convertida en himno oficioso británico. Arrancamos la nueva playlist con músicas para ver el atardecer, entre ellas *Caro mio ben* de Giordani en la voz de Pavarotti. El concurso nos retó con una versión acelerada de *La Traviata* y en el Diccionario musical hablamos de la sinfonía con la nº40 de Mozart. En Los clásicos también comen contamos la pasión de Rossini por la trufa y escuchamos el divertido *Duetto buffo di due gatti*. En ¿Sabías que…? nos adentramos en las Schubertiadas de Schubert y en la batalla de versiones iniciamos la semana con *Salut d’amour* de Elgar. Dedicamos el espacio **La música y sus creadoras** de **Sakira Ventura** a tres compositoras mexicanas: Guadalupe Olmedo, Gabriela Ortiz y Consuelo Velázquez, con su célebre Bésame mucho. Cerramos con la petición de un oyente: La mañana de *Peer Gynt* de Grieg.
[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares/tierra-esperanza-gloria-15-09-25/16729945/)

#### ¡Vuelve #ClásicosPopulares! 


A partir del 1 de septiembre, de lunes a viernes de 15 a 16 h (CET), en Radio Clásica y Radio Nacional de España, Fernando Blázquez y Ana Cortijo no estarán solos. Un equipazo de colaboradores los acompañarán cada día para darle todavía más música y vidilla al programa🫰🏻

**Lunes**: **Sakira Ventura** y Judith Mateo

**Martes**: Necko Vidal

**Miércoles**: Javi Alonso y Sheila Blanco

**Jueves**: Sofía Martínez y Darío Meta

Anécdotas, secciones nuevas y mucha música os esperan esta temporada✨

#ClásicosPopulares #RadioClásica #RNE

Clásicos Populares (RNE y Radio Clásica)

### Clásicos populares (RNE y Radio Clásica)

 

#### "Cartas que te cambian la vida" (1/9/2025)

Comenzamos con la historia de Dvořák y la beca que le cambió la vida, escuchando sus Danzas eslavas. Compartimos las propuestas de los oyentes para animar la vuelta al trabajo, con música de Arriaga, Mussorgski y Vivaldi. En el Diccionario musical hablamos del crescendo con el Bolero de Ravel, y recordamos la pasión de Beethoven por el café junto a su Sonata Patética. También contamos cómo Bach estuvo a punto de morir en un enfrentamiento juvenil, y dedicamos el espacio La música y sus creadoras de **Sakira Ventura** a las compositoras Francesca Caccini, Mel Bonis y Peggy Glanville-Hicks. Cerramos con la petición de nuestro oyente Óscar: el O Fortuna de Carmina Burana.

[Escuchar](https://www.rtve.es/play/audios/clasicos-populares-2024/)

### "Más allá de la imagen: Isabel Latorre y la construcción de universos sonoros para el cine"

 

#### 1. Introducción

A lo largo de la estrecha vinculación que ha habido entre música e imagen, son muchos los autores y autoras que han teorizado en torno a las múltiples funciones que tiene la música en el cine, también en torno a otros medios audiovisuales de la actualidad (Febrer Coll, 2023: 68-86). Aaron Copland, por ejemplo, estableció que la música cinematográfica sirve para «intensificar las emociones, crear la ilusión de continuidad y proporcionar un fondo neutro» (Buhler, 2019: 65). Además de lo anterior, Virginia Sánchez Rodríguez añade que la música «puede determinar dramática y psicológicamente la escena, así como predisponer al espectador al estado de anticipación propio que suscita el cine» (Sánchez Rodríguez, 2013: 80). 

Conscientes del impacto y de la relevancia que podría tener su creación musical en este formato, un gran número de compositores del último siglo han querido especializarse en el género. Algunos se han convertido, incluso, en el «compositor de confianza» de un director de cine, elaborando la música original de todas sus películas y participando con ella en la creación de un sello inconfundible del catálogo del cineasta. No obstante, la invisibilización sistemática de las mujeres en general y en las disciplinas artísticas en particular, que tanto ha sido denunciada por musicólogas como Ascensión Mazuela Anguita, Teresa Cascudo o Laura Viñuela Suárez, ha originado la falsa creencia de que no han existido compositoras que hayan compartido las mismas motivaciones e inquietudes que sus compañeros y de que, en consecuencia, no han querido participar con su música en proyectos cinematográficos

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/Ventura_Quintana_32ef28ee58.pdf)

[Consulta en web](https://journals.uco.es/seriarte/article/view/18132)

[Número completo revista](https://journals.uco.es/seriarte/issue/view/1341)

Revista Seriarte: "Más allá de la imagen: Isabel Latorre y la construcción de universos sonoros para el cine"

#### Revista *Ritmo*

Que este álbum conceptual esté inspirado en las acuarelas *Sisters of the Moon* de la pintora surrealista Leonora Carrington ya es una buena premisa para prestar atención a lo que Susana Gómez Vázquez quiere presentarnos a través de su piano.

Este proyecto grabado con Eudora comienza con las obras de cuatro compositoras históricas, enmarcadas por las francesas Hélène de Montgeroult y Nadia Boulanger. De esta última habría que destacar la interpretación que la pianista ha hecho de las *Petites pièces pour piano* (1914), ya que ha realizado una magnífica inmersión en sus miniaturas.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/54_SISTERS_OF_THE_MOON_185412762b.pdf)

"Sisters of the moon"

#### Revista *Ritmo*

El sello discográfico *Divine art* ha lanzado “In the Mirror: Music by Women Composers”, un álbum que documenta más de un siglo de creación musical femenina, desde las pioneras de principios del siglo XX hasta las voces más actuales. 
La pieza que da nombre a esta grabación, *In the mirror* (2022), es fruto de la autora Liz Dilnot Johnson. El dúo Misumi-Tuach exhibe una compenetración extraordinaria a lo largo de sus cuatro movimientos, los cuales abordan temas de pérdida y renovación personal.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/53_IN_THE_MIRROR_3d1386d484.pdf)

"In the mirror"

##### Doctora en Humanidades, Artes y Educación, Sakira Ventura es una de las voces más activas en la recuperación y difusión del legado de las compositoras de la historia de la música. Su proyecto más conocido, el *Mapa de Creadoras*, ha sido reconocido internacionalmente y forma parte de iniciativas pedagógicas en numerosos países. Pero su camino no empezó en grandes auditorios ni en congresos internacionales: fue en el Conservatorio "Joaquín Rodrigo" de Sagunto, donde descubrió que su vocación no estaba en la interpretación, sino en la investigación.

##### Desde entonces, su trabajo ha pasado por universidades, conservatorios, museos, bibliotecas nacionales y centros de formación del ámbito iberoamericano. A través de charlas, cursos, artículos y plataformas digitales, Ventura lucha por devolver a las mujeres el espacio que siempre debieron ocupar en los libros de historia y en los escenarios. En esta entrevista para *La Voz de tu Comarca*, hablamos con ella sobre su trayectoria, su compromiso con la memoria musical y la necesidad urgente de transformar el relato.

**Gema Marí Ramos**

[Leer entrevista completa](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/SAKIRA_12a276cbc8.pdf)

La voz de tu comarca: "Nuestros protagonistas: entrevistamos a Sakira Ventura, musicóloga y divulgadora"

#### Un concierto y la conferencia de la musicóloga Sakira Ventura centran la iniciativa

Tres piezas de las compositoras valencianas Sara Galiana, María José Belenguer y Raquel Sánchez, serán las protagonistas del concierto que interpretará la Banda A de la Societat Musical de Canet el próximo domingo en el Auditori de Canet d’en Berenguer (19 h. Entrada gratuita). La cita complementa la charla Compositoras de la Historia: exclusión, resistencia y legado, que impartirá el sábado, en el mismo lugar (18 h), la musicóloga saguntina **Sakira Ventura**, autora del Mapa de Creadoras de la Historia de la Música.

[Leer más](https://www.levante-emv.com/morvedre/2025/04/11/canet-den-berenguer-empodera-mujeres-116261713.html)

Levante: "Canet d'en Berenguer empodera a las mujeres compositoras"

Hoy en Más de uno hemos charlado con la edil de Cultura de Sagunto tras la presentación de la II Mostra de Saguntum in Mare Nostrum. También de la Passió en Viu con los integrantes de Passió per Sagunt. Además hemos charlado con el presidente de la Asociación de las Peñas de Sagunto Ricardo Meliá, tras ser declaradas las fiestas de interés turístico autonómico. Y **Sakira Ventura** nos ha contado la charla y el concierto previsto este fin de semana en Canet. Además, la agenda cultural, todas las noticias locales... Presenta, María José Gimeno.

[Escuchar](https://www.ondacero.es/emisoras/comunidad-valenciana/sagunto/audios/noticias/mas-uno-sagunto-03042025_2025041067f7c4ccfa7e1700011dd6ae.html)

Más de uno Sagunto (Onda Cero)

El sábado 5 de abril en el Palau de la Música de València tendrá lugar una conferencia de la musicóloga **Sakira Ventura** sobre su *Mapa de Creadoras de la Historia de la Música* y un concierto de Eolia Quintet

La iniciativa, que se inscribe en el proyecto de igualdad de la Coordinadora para 2025, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia.

**Sakira Ventura** abrirá a las 10:30 horas la jornada con una conferencia que lleva por título “¿Qué sabemos de las mujeres en la música?. *Mapa de creadoras*: plataforma digital para la inclusión de las compositoras en las aulas de música". En su intervención abordará temas como las mujeres y su vinculación con la música (roles y profesionalización), recorrerá la presencia de las compositoras en la historia y presentará su Mapa de Creadoras de la Historia de la Música, explicando cómo surgió, su proceso de elaboración, características, usos y funciones.

Conferencia en el Palau de la Música (València)

Promover la presencia de las mujeres en las aulas de las escuelas de música es el objetivo de la jornada que ha organizado la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia para el sábado 5 de abril en la Sala García Navarro del Palau de la Música de Valencia y que contará con la musicóloga **Sakira Ventura** y el grupo Eolia Quintet.

**Sakira Ventura** abrirá a las 10:30 horas la jornada con una conferencia que lleva por título “¿Qué sabemos de las mujeres en la música”. Mapa de creadoras: plataforma digital para la inclusión de las compositoras en las aulas de música. En su intervención abordará temas como las mujeres y su vinculación con la música (roles y profesionalización), recorrerá la presencia de las compositoras en la historia y presentará su Mapa de Creadoras de la Historia de la Música, explicando cómo surgió, su proceso de elaboración, características, usos y funciones.


[Leer más](https://www.mundoclasico.com/articulo/43251/Sakira-Ventura-presenta-en-Val%C3%A8ncia-su-Mapa-de-Mujeres-Creadoras)

Mundoclásico: "Sakira Ventura presenta en València su 'Mapa de Mujeres Creadoras'"

El sábado 5 de abril en el Palau tendrá lugar una conferencia de la musicóloga **Sakira Ventura** sobre su *Mapa de Mujeres Creadoras* y un concierto de Eolia Quintet

La iniciativa, que se inscribe en el proyecto de igualdad de la Coordinadora para 2025, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valencia

 

#### Valencia, 1 de abril de 2025. 

Promover la presencia de las mujeres en las aulas de las escuelas de música es el objetivo de la jornada que ha organizado la Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia para el próximo sábado 5 de abril en la Sala García Navarro del Palau de la Música de Valencia y que contará con la musicóloga **Sakira Ventura** y el grupo Eolia Quintet.

**Sakira Ventura** abrirá a las 10:30 horas la jornada con una conferencia que lleva por título “¿Qué sabemos de las mujeres en la música”. Mapa de creadoras: plataforma digital para la inclusión de las compositoras en las aulas de música. En su intervención abordará temas como las mujeres y su vinculación con la música (roles y profesionalización), recorrerá la presencia de las compositoras en la historia y presentará su Mapa de Creadoras de la Historia de la Música, explicando cómo surgió, su proceso de elaboración, características, usos y funciones.

[Leer más](https://www.radiobanda.com/la-coordinadora-de-sociedades-musicales-de-valencia-promueve-la-presencia-de-las-mujeres-en-las-aulas-de-musica/)

Radiobanda: "La Coordinadora de Sociedades Musicales de Valencia promueve la presencia de las mujeres en las aulas de música

- El dissabte 5 d'abril en el Palau tindrà lloc una conferència de la musicòloga Sakira Ventura sobre el seu Mapa de Dones Creadores i un concert d'Eòlia Quintet
- La iniciativa, que s'inscriu en el projecte d'igualtat de la Coordinadora per a 2025, compta amb la col·laboració de l'Ajuntament de València

Promoure la presència de les dones a les aules de les escoles de música és l'objectiu de la jornada que ha organitzat la Coordinadora de Societats Musicals de València per a dissabte que ve 5 d'abril a la Sala García Navarro del Palau de la Música de València, la qual comptarà amb la musicòloga **Sakira Ventura** i el grup Eòlia Quintet.

**Sakira Ventura** obrirà a les 10.30 hores la jornada amb una conferència que porta per títol “Què sabem de les dones en la música”. Mapa de creadores: plataforma digital per a la inclusió de les compositores a les aules de música. En la seua intervenció abordarà temes com les dones i la seua vinculació amb la música (rols i professionalització), recorrerà la presència de les compositores en la història i presentarà el seu Mapa de Creadores de la Història de la Música, explicant com va sorgir, el seu procés d'elaboració, característiques, usos i funcions.

D'aquesta manera es pretén sensibilitzar al professorat i al públic en general de la necessitat d'incloure a les dones a les aules de música, reflexionar sobre la seua absència en les programacions musicals i promoure la integració de les composicions escrites per dones en els continguts dels ensenyaments artístics. En definitiva es tracta de “proporcionar recursos teòrics i pràctics per a la inclusió de les compositores i les seues obres a les aules de música”.

[Leer más](https://www.elperiodic.com/val/valencia/coordinadora-societats-musicals-valencia-promou-presencia-dones-aules-musica_1009160)

El Periòdic: "La Coordinadora de Societats Musicals de València promou la presència de les dones a les aules de música"

#### Revista *Ritmo*

A pesar de los innumerables obstáculos que tuvo que enfrentar para poder dedicarse profesionalmente a la música, la compositora británica Rebecca Clarke (1886-1979) logró dejarnos un legado fascinante que sigue abriéndose camino encima de los escenarios.

Su catálogo está formado, principalmente, por composiciones camerísticas para viola y violín, los instrumentos que ella misma interpretaba en agrupaciones femeninas a principios del siglo XX. Las sonatas son, precisamente, las obras seleccionadas por Judith Ingolfsson y Vladimir Stoupel en la presente grabación de Oehms Classics. 


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/52_REBECCA_CLARKE_e32e5e14cd.pdf)

"Sonatas for violin, viola and piano"

#### La agenda de actos, una propuesta muy plural y variada, se extenderá entre abril y junio e incluye teatro, literatura y música

El Ayuntamiento de Canet d’en Berenguer ha anunciado su programación cultural para la temporada de primavera, una propuesta muy variada, para todos los públicos, y en la que la literatura tendrá un gran protagonismo. Uno de los platos fuertes del calendario será la visita de la escritora Rosario Raro, ganadora de la última edición del premio Azorín, que presentará Prohibida en Normandía, la biografía de la periodista Martha Gellhorn, esposa del escritor Ernest Hemingway.

Según explicó el alcalde de Canet, Pere Antoni, “una vez más, desde el Ayuntamiento, hemos apostado por ofrecer una oferta lo más plural posible, para que cada canetero y cada canetera tenga, al menos, una opción que se adapte a sus gustos o intereses. Pero también es una programación muy pensada desde el punto de vista de calidad para intentar que, aunque alguien pueda no sentirse atraído por determinadas propuestas, sepa que si le da una oportunidad, no quedará defraudado o defraudada“.

**Música y sus bandas**

Por lo que respecta a la música, el primero de los actos organizados es la presentación del Mapa de Creadoras de la Música, escrito por **Sakira Ventura**. En él, la musicóloga recopila numerosas biografías de compositoras, de toda la historia, ubicándolas en un mapa interactivo alrededor de todo el mundo. Será el 12 de abril en la sala de exposiciones de Casa de los Llano (19 h). Esta incursión en el mundo de la música y las mujeres se complementará, un día más tarde, con el concierto dedicado a las grandes compositorias valencianas, a cargo de la Societat Musical Canet d’en Berenguer, que tendrá lugar en el Auditori (19 h).


[Leer más](https://www.elperiodic.com/pvalencia/canet-berenguer-anuncia-programacion-cultural-para-primavera_1008203)

El Periòdic: "Canet d'En Berenguer anuncia su programación cultural para primavera"

#### Revista *Ritmo*

La tradición y el folklore han sido los protagonistas en este nuevo concierto sinfónico de la temporada de la **Orquesta Nacional de España**. Si bien les ha separado el tiempo y el océano, tanto la compositora mexicana Gabriela Ortiz (1964) como el compositor ruso Igor Stravinski (1882-1971) han tenido la inquietud en su trayectoria de crear obras que recogen melodías populares de sus diferentes contextos culturales.

La cita comenzó con *Téenek - Invenciones de territorio* (2017), un encargo de la Filarmónica de los Ángeles para Ortiz inspirada en el pueblo huasteco descendiente de los mayas. Su lenguaje contemporáneo ha resplandecido en la sala sinfónica del Auditorio Nacional. Esta obra ofrece un discurso generalmente enérgico, con miniaturas rítmicas que ya se han convertido en una de las señas de identidad de la compositora.


[Consultar en web](https://www.ritmo.es/auditorio/critica-alondra-de-la-parra-y-la-one-un-viaje-sonoro-entre-culturas-por-sakira-ventura)

Crítica / Alondra de la Parra y la ONE: un viaje sonoro entre culturas (Sakira Ventura)



### V edición MUM

Conferencia impartida por **Sakira Ventura** para el Conservatorio Profesional de Música "Narciso Yepes" de Lorca (Murcia). Enmarcada en la V edición de las jornadas Mujeres en la Música, titulada "Del anonimato al reconocimiento: visibilizando a las mujeres en la creación musical".

**Lugar:** Palacio Huerto Ruano (Lorca, Murcia)

**Día:** 11 de marzo de 2025

**Hora:** 17:30h

[Leer programa](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/PROGRAMA_MUM_b9f1501cb6.pdf)




Conferencia en el Palacio Huerto Ruano (Lorca, Murcia)


#### Revista *Ritmo*

¿Cuántas obras de la Historia de la Música Occidental han intentado representar la intensidad de un parto? Probablemente pocas o ninguna. Midnight Sun Variations (2019) rompe con esta ausencia y convierte el nacimiento en una experiencia sonora fascinante. La Orquesta Sinfónica de la Radio Finlandesa, bajo la dirección de Nicholas Collon, interpreta con precisión y sensibilidad cuatro obras que exploran la relación entre naturaleza, identidad y existencia humana.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/51_TARKIAINEN_b4ba0e1901.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/tarkiainen-midnight-sun-variations)

"Midnight Sun Variations"

#### Revista *Ritmo*

El estreno de Galdosiana de la compositora Laura Vega no podría haber tenido mejor recepción. Esta autora, que domina a la perfección la técnica compositiva y las claves necesarias para emocionar y cautivar al público, ha lanzado un nuevo trabajo que corrobora, una vez más, su indudable peso dentro de la generación de compositoras españolas de los últimos tiempos.

Aunque Caelum in terra (2022) fue concebida originalmente para piano y ensemble de cuerdas, aquí podemos degustarla en su versión para orquesta sinfónica. Con un magistral uso de la sección de percusión, las pinceladas solísticas de las cuerdas y la indudable destreza de la pianista Marta Zabaleta, esta composición te sumerge en descripciones sonoras dinámicas y envolventes para recrear la conexión entre lo terrenal y lo celestial. 



[https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/50_GALDOSIANA_1a2e519706.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/vega-galdosiana-obras-para-orquesta)

"Galdosiana"

#### Revista *Ritmo*

La presente grabación de Hänssler Classic constituye un homenaje indispensable a una compositora que, pese a su talento y originalidad, no ha recibido toda la atención que merece en el panorama musical del siglo XX. La selección de obras recogidas revela la versatilidad y profundidad creativa de Grete von Zieritz, una figura que desafió las corrientes estilísticas de su tiempo.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/49_ZIERITZ_6c1df8593a.pdf)

"Grete von Zieritz"

### El programa de la Filarmónica de Viena y Riccardo Muti para iniciar este 2025 se centra en la figura del rey absoluto del vals y su entorno más inmediato

El público vienés, casi toda la crítica y casi todas las orquestas del centro de Europa bailaron durante el siglo XIX al compás (ternario, por supuesto) de dos compositores que recibieron los apelativos de «Mozart del vals» y «rey del vals». El primero era Johann Strauss padre, que con 23 años fundó la orquesta que llevaba su propio nombre con el objetivo de tener a mano un grupo digno para interpretar su música con los matices y el ritmo exacto con el que él la concebía. El segundo fue su hijo, que nació en 1825 y creció en una casa en la que los músicos de la orquesta pasaban el día ensayando valses, marchas, polkas y alguna que otra obertura de óperas célebres. El rey del vals, Johann Strauss II, cumple doscientos años este 2025 y la Filarmónica de Viena, en su concierto de Año Nuevo, nos va a recordar su figura y la enorme talla de su estirpe y sus amigos más cercanos [...]

Si alguien en Viena necesita ideas, puede recurrir al mapa de mujeres compositoras de todas las épocas y paises que con tan buen tino colgó en internet la musicóloga **Sakira Ventura**. De hecho, hay un buen puñado de compositoras españolas de entre los siglos XIX y XX con una producción más extensa y más interesante que la de Geiger: Paquita Madriguera, Lluïsa Casagemas, Emiliana de Zubeldía, Eugenia Osterberger, Narcisa Freixas y María Rodrigo, por citar solamente unas cuantas al azar.

[Leer](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/Gf_9sr_GWYAAREIQ_21a55aa454.jpeg)

[Consultar web](https://www.abc.es/cultura/concierto-ano-nuevo-viena-vuelca-johann-strauss-20241229060221-nt.html?ref=https%3A%2F%2Fwww.abc.es%2Fcultura%2Fconcierto-ano-nuevo-viena-vuelca-johann-strauss-20241229060221-nt.html)

ABC: "El Concierto de Año Nuevo en Viena se vuelca con Johann Strauss hijo en su bicentenario"

#### Revista *Ritmo*

Bien conocido es el compromiso que Isabel Dobarro ha adquirido con las creadoras de la Historia de la Música a lo largo de su trayectoria como pianista. En esta ocasión, la presente grabación para el sello discográfico Naxos Grand Piano titulada Kaleidoscope incluye doce obras de compositoras contemporáneas que nos hacen viajar por diversos lenguajes y culturas.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/48_ISABEL_DOBARRO_4a2971ec63.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/kaleidoscope-contemporary-piano-music-by-female-composers-from-around-the-world)

"Kaleidoscope"

#### Revista *Ritmo*
Jennifer Higdon, una de las voces más relevantes de la creación contemporánea, es conocida por combinar influencias de la música clásica, el jazz y el folk en sus composiciones. El presente CD, grabado con la discográfica NAXOS, incluye dos obras que destacan por el ímpetu y la riqueza orquestal: Duo Duel (2020) y Concerto for Orchestra (2002).

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/47_HIGDON_140b53d8ae.png)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/higdon-duo-duel-y-concerto-for-orchestra)

"Jennifer Higdon: Duo Duel"

#### II JORNADAS DE DOCTORADO EN LETRAS. Enfoques, Desafíos y Experiencias

##### Segundas Jornadas de Doctorado en la Facultad de Letras que convoca a estudiantes de doctorado y doctores recientes para compartir experiencias sobre los enfoques y desafíos en la elaboración de Tesis Doctorales y los desafíos que la investigación en áreas de Artes y Humanidades plantea, a través de la intervención de expertos en metodología, herramientas digitales e Inteligencia Artificial enfocada a la investigación.

 

**Salón de Grados de la Facultad de Letras**

12:30 h / 12:40 h – “El papel de las pequeñas ciudades en el contexto de la gobernanza territorial, la despoblación y la sostenibilidad. Estudios a escala local en la comarca de La Mancha de Ciudad Real. El caso de Alcázar de San Juan”. Carlos Javier Martínez Santiago (Dpto. de Geografía y Ordenación del Territorio).

12:40 h / 12:50 h – “Juan Ramón Jiménez y la música: hacia una interpretación performativa del Platero y yo de M. C. Tedesco”. Silvia Nogales Barrios (Dpto. de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal). 

12:50 h / 13:00 h – “Génesis y evolución de la iconografía del Juicio Final hasta la exportación del modelo toscano a España en el siglo XIV”. Massimo Matteti (Dpto. de Historia del Arte).

13:00 h / 13:10 h – “Catalogación, digitalización y conservación de la colección de matrices del Museo Gregorio Prieto”.
Blanca Santos Parra (Dpto. de Historia del Arte).

13:10 h / 13:20 h - “Tradición y vanguardia en Vivarium de Miquel Barceló y Francisca Artigues”. Jesús Sánchez Mantero Gómez Limón (Dpto. de Historia del Arte).

13:20 h / 13:30 h - “Las mujeres en la vida musical valenciana (1870-1936): aproximación a su estudio a través del análisis de su presencia en prensa”. **Sakira Ventura Quintana** (Dpto. de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal). 

13:30 h – Tertulia con Joaquín Cánovas Belchí.
Descanso

[Programa completo](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/CARTEL_y_PROGRAMA_JORNADAS_DOCTORADO_EN_LETRAS_2024_A5_definitivo_dc5f5ea241.pdf)

[Inscripción](https://eventos.uclm.es/123562/tickets/ii-jornadas-de-doctorado-en-letras-enfoques-desafios-y-experiencias.html)

II Jornadas de Doctorado en Letras (UCLM)

### CURSO DE EXTENSIÓN UNIVERSITARIA

#### *Mapa de Creadoras de la Historia de la Música*: caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista.

Curso de formación impartido por Sakira Ventura. 4 módulos temáticos en cuatro sesiones presenciales-virtuales.
 

**LUGAR Y FECHAS:** Modalidad *online*. Del 7 al 28 de octubre de 2024 
 

**HORARIO**: 09:00 a 12:00 h
 

**HORAS LECTIVAS:** 24
 

**CRÉDITOS:** 1 ECTS


[Programa e inscripción](https://extension.uned.es/actividad/idactividad/39773)

Curso extensión universitaria (UNED)

#### Revista *Ritmo*

La compositora finesa Lotta Wennäkoski, ampliamente elogiada por su capacidad para fusionar la sensibilidad contemporánea con una sofisticada técnica orquestal, presenta con Ondine su álbum Sigla. Este trabajo ofrece un recorrido sonoro que, aunque diverso en términos de instrumentación y técnicas, mantiene siempre una coherencia estilística.

Flounce (2017) es una pieza especialmente vibrante y llena de energía que muestra el lado más lúdico y desenfadado de la autora. El uso de métricas cambiantes convierte al ritmo en el principal protagonista de la composición.



[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/46_SIGLA_24849e0fc9.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/wennakoski-sigla-flounce)

"Wennäkoski: Sigla, Flounce..."

#### Programa *Contrastes* (Universidad de Chile)

[Escuchar](https://radio.uchile.cl/programas/contrastes/796262/)

Programa "Contrastes" (Radio de la Universidad de Chile)

#### CONFERENCIA IMPARTIDA:

"Creadoras: La contribución de las mujeres a la composición musical"

Biblioteca Nacional de Chile

### Conferencia impartida: 

#### "Mapa de Creadoras: Celebrando el legado y futuro de las mujeres en la música".

Universidad de Concepción (Chile)

#### La muestra, que abrirá el 24 de julio, en la Sala Premios Nobel de la Biblioteca Nacional, explica cómo estos álbumes son la prueba material de la experiencia musical de mujeres durante la segunda mitad del siglo XIX y las dos primeras décadas del siglo XX. Corresponde a un esfuerzo colaborativo entre el Archivo de Música de la Biblioteca Nacional, el Departamento de Música de la Universidad de Chile y el Archivo Central Andrés Bello perteneciente a la Vicerrectoría de Extensión de la misma Universidad.
 

Estos objetos, cuya data es casi de 200 años y de los cuales se conservan más de 400 en nuestros país, son empastes artesanales confeccionados a mano con materiales importados y lujosos que generalmente presentan portadas y lomos personalizados con los nombres de sus propietarias. Cada uno de ellos compila partituras de música, tanto impresas como manuscritas, importadas y de edición local, con cuidadas iconografías, algunos de ellos con un tema o periodo específico, otros con músicas misceláneas. Todas estas partituras se pueden clasificar como música “de salón”. En general, eran piezas para formatos instrumentales reducidos como piano solo, canto y piano, dos pianos o piano a cuatro manos. A principios del siglo XX ya se encuentra una gran cantidad de partituras para guitarra, mandolina y cítara.

La presente exposición busca difundir en la sociedad chilena cómo estas prácticas musicales, propias de los sectores altos y medios de la sociedad chilena, eran una forma de ser mujer en sociedad. Estas mujeres se formaban desde la infancia y sus habilidades musicales eran especialmente orientadas a entretener a sus familiares y conocidos en tertulias y salones e incluía la utilización de instrumentos como el piano, el arpa y la guitarra, además del canto. Fue en este contexto, doméstico y privado, que se utilizaron álbumes musicales. 

Los tres primeros días de la muestra se realizarán varias actividades, además de visitas guiadas. Habrá una conferencia inaugural el miércoles 24 a las 18 horas a cargo de la curadora Fernanda Vera Malhue; y un pequeño concierto con repertorio conservado en los álbumes a cargo de las profesoras del Departamento de Música de la Universidad de Chile, Svetlana Kotova, Elizabeth Mendieta y la estudiante Nathaly García.

El día jueves se realizarán dos actividades, una mesa redonda con investigadoras que trabajan álbumes musicales como Candace Bailey, Cecillia Astudillo, Laura Jordán y Fernanda Vera, más dos mesas de discusión. Una de ellas que buscará discutir en torno al rol de las mujeres intérpretes y la creación musical femenina y otra, en la que jóvenes investigadoras chilenas hablarán de sus experiencias investigando a compositoras en nuestro país.

El día viernes y dentro del marco de la misma actividad, la musicóloga española **Sakira Ventura** realizará una conferencia sobre su proyecto del Mapa de Creadoras de la Historia de la Música, herramienta digital que contiene más de 700 compositoras de todo el mundo. Esta conferencia que será posible gracias a un proyecto de Ibermúsicas, que se asoció también con las actividades de la exposición, permitirá dar a conocer a la comunidad el aporte que han realizado las mujeres al ámbito de la creación musical.

[Leer más](https://www.bibliotecanacional.gob.cl/noticias/biblioteca-nacional-inaugura-exposicion-gusto-libertad-y-autonomia-albumes-musicales-de)

[Programa de las jornadas](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/CRONOGRAMA_COLOR_41ea42e525.pdf)

"Biblioteca Nacional inaugura exposición “Gusto, libertad y autonomía: Álbumes musicales de mujeres en Chile (1850-1920)”.

### AYUDAS AL SECTOR MUSICAL PARA LA CIRCULACIÓN 2024

 


**Ibermúsicas** es un Programa multilateral de cooperación internacional dedicado exclusivamente a las artes musicales que fomenta la presencia y el conocimiento de la diversidad musical iberoamericana, estimula la formación de nuevos públicos en la región y amplía el mercado de trabajo de las y los profesionales del sector.

Iberoamérica, con su diversa, fértil y dinámica producción musical, requería de un Programa que aunara políticas públicas de fomento y apoyo a la actividad profesional de las y los artistas en pos de una mayor integración regional. El Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas Ibermúsicas, como proyecto multilateral de cooperación técnica y financiera entre los Ministerios y Secretarías de Cultura de la región, cumple con creces estos objetivos. La clave central del éxito del Programa se cifra en la solidaridad en la acción y en el aprecio por la riqueza de nuestras músicas regionales con base en el talento de sus creadores, intérpretes, investigadores y todo el resto de las y los actores que conforman el ecosistema musical iberoamericano; un capital cultural compartido generando una verdadera integración del sector musical.

El Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas, IBERMÚSICAS, fue aprobado en la XXI Cumbre Iberoamericana de Jefas y Jefes de Estado y de gobierno, celebrada en Asunción, Paraguay en noviembre de 2011 y se encuentra enmarcado dentro del Espacio Cultural Iberoamericano de la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB).

Las **Ayudas al sector musical para la circulación** es una convocatoria que tiene por objeto apoyar y fomentar la circulación de todas y todos los agentes del sector musical de los países miembros de Ibermúsicas para favorecer la internacionalización de los espectáculos musicales, los intercambios de creación, de investigación, de capacitación y de saberes iberoamericanos. Este año se favorecerá la internacionalización de la escena musical iberoamericana en las diferentes regiones del mundo. 
 


#### Descripción proyecto ganador España: «*Mapa de Creadoras de la Historia de la Música:* mundos sonoros por descubrir» (**Sakira Ventura**)

 

El proyecto «*Mapa de Creadoras de la Historia de la Música:* mundos sonoros por descubrir» es una gira iberoamericana de carácter académico a través de los siguientes países: Chile, México y Costa Rica.

Comprende, en primer lugar, una actividad en colaboración con el Departamento de Música de la **Universidad de Chile**. Dicha actividad es un curso de formación abierto para el estudiantado de las tres disciplinas musicales que ofrece: composición, interpretación y teoría musical. Este curso estará estructurado en cuatro módulos de 2h de duración cada uno de ellos, dedicados a la explicación de la ponente, a la realización de las actividades propuestas y a la resolución de dudas. Los módulos del curso se pueden agrupar en dos categorías diferentes:

- Los dos primeros serán más teóricos e introductorios, donde hay un fuerte peso argumental. En el primero de ellos se pretende identificar fuentes bibliográficas sobre la musicología de género y abordar el nacimiento, objetivos y desarrollo de la citada disciplina. A continuación se llevará a cabo el estudio de las compositoras y las diferentes problemáticas que ha habido en torno a ellas en la Historia de la Música y, más específicamente, alrededor de las mujeres disidentes por diferentes causas (colectivo LGTBIQ+, raza y clase).

- Los últimos dos módulos versarán específicamente sobre el Mapa de Creadoras de la Historia de la Música: en el tercero se abordará la creación del mismo y una exposición de recursos digitales que promueven la visibilización de las compositoras y sus obras; por último, en el cuarto módulo habrá una presentación formal de la plataforma digital y conoceremos a las autoras que forman parte de la misma. A todos estos módulos les corresponderá una sesión presencial con la exposición del tema y un conjunto de actividades que complementen o exploren más allá de lo plasmado en clase.

El presente proyecto engloba, además, una serie de conferencias en diversas instituciones del mismo país, como la **Biblioteca Nacional de Chile** y otras ubicadas en diferentes ciudades, como la **Pontificia Universidad Católica de Valparaiso** y la **Universidad de Concepción**. Se han escogido por su trayectoria y relevancia en el ámbito musical o por el desempeño de actividades artístico-culturales que enriquecen la sociedad desde un amplio espectro. Cada una de estas conferencias estarán adaptadas al estudiantado o al público diverso que las vaya a recibir, pero todas con un eje temático común: las compositoras de la Historia de la Música. 

A continuación, la postulante llevará su proyecto a México debido, en primera instancia, a la relevancia del país en el ámbito musicológico y de la educación musical. Además, desde el lanzamiento de la plataforma digital [*Mapa de Creadoras de la Historia de la Música*](www.svmusicology.com/mapa), México ha formado parte de manera inamovible del TOP 5 de países a nivel mundial que más lo utiliza a diario dentro del contexto académico. Es por esta razón que se creyó pertinente impartir un seminario de tres horas de duración en el que se presentará de manera oficial esta herramienta interactiva y donde se profundizará en aquellas creadoras mexicanas que forman parte de la misma. La institución musical que se ha escogido para llevar a cabo dicha actividad es la **Universidad Nacional Autónoma de México**.

Finalmente, el último país de este circuito es Costa Rica. Allí se impartirá un seminario de tres sesiones (dos horas de duración cada una de ellas) en la ciudad de San José para el profesorado del **Sistema Nacional de Educación Musical de Costa Rica**, escogida debido a su tradición musical desde diferentes perspectivas (tradicional y académica).


[Descubre Ibermúsicas](https://www.ibermusicas.org/)

[Proyectos seleccionados](https://www.ibermusicas.org/index.php/seleccionados-2023/)

[Bio Sakira Ventura](https://svmusicology.com/sobre-mi)

Proyecto ganador IBERMÚSICAS: Mapa de Creadoras de la Historia de la Música

### Curso "*Mapa de creadoras*: Caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista"

A través de la "Ayuda a la circulación de profesionales de la música" del programa multilateral de Cooperación Internacional Ibermúsicas, la musicóloga española Sakira Ventura realizará una gira iberoamericana por Chile, México y Costa Rica.

Esta actividad, de índole académica y centrada en la divulgación, se propone generar conciencia crítica en torno a la omisión que la historiografía ha hecho de las mujeres en la música. 

Este proyecto comprende, fundamentalmente, un curso de formación de extensión titulado: "Mapa de Creadoras: caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista". El curso, que tendrá un carácter presencial y abierto al público previa inscripción, se llevará a cabo en el Salón Ignacio Domeyko de la Casa Central de la U. de Chile entre el 8 al 11 de julio de 10:00 a 12:00 hrs.

[Link inscripción](https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSf_LFdF8LNN7cZVnUz_-R4A1-XwOibjmcTB4og-LyeACyyqpw/viewform)

[Leer más...](https://uchile.cl/agenda/217310/curso-mapa-de-creadoras)

Curso de formación de extensión (Universidad de Chile)

#### Sakira Ventura, la musicóloga que creó un mapa de mujeres esenciales para la historia de la música

##### Entre el 8 y el 11 de julio, se desarrollará el curso “Mapa de creadoras: Caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista”, dictado por la destacada divulgadora europea.

Sakira Ventura tenía que realizar su tesis para titularse de musicóloga cuando llegó la pandemia y fue ahí que, luego de descubrir lo poco que se sabe sobre las músicas en el mundo, comenzó a trabajar en el Mapa de Creadoras, una herramienta digital que visibiliza la presencia de las mujeres en la música, no sólo en España, su país, sino que en Chile y en el mundo.

Este Mapa de Creadoras la ha llevado a viajar por diversos territorios no sólo en el papel, aprendiendo de la historia de músicas, sino que literalmente también y por estos días está en Chile para realizar una serie de cursos, el primero entre el 8 y el 11 de julio en la U. de Chile titulado “Mapa de creadoras: Caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista”, un curso abierto al público y gratuito, previa inscripción.

[Leer más](https://www.elmostrador.cl/braga/2024/07/07/sakira-ventura-expone-en-chile-sobre-su-mapa-de-creadoras-para-visibilizar-a-mujeres-en-la-musica/)

El Mostrador (Chile): "Sakira Ventura, la musicóloga que creó un mapa de mujeres esenciales para la historia de la música"

### Conferencia impartida: 

#### "Mapa de Creadoras: Herramienta digital para la inclusión de compositoras en entornos de aprendizaje".




Pontificia Universidad Católica de Valaparaiso (Chile)

##### Impartido por la destacada musicóloga española Sakira Ventura

#### Universidad de Chile abre cupos a curso gratuito que explora la presencia de mujeres en la historia de la música

###### Con el objetivo de visibilizar la labor compositiva de las mujeres a través de la historia de la música, la destacada divulgadora europea estará a cargo de impartir este contenido desde el próximo 8 hasta el 11 de julio la Casa Central de la U. de Chile. El curso es abierto a público general y solo requiere inscripción previa.

En un trabajo colaborativo entre la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones y el Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, este próximo 8 de julio se desarrollará el curso de formación de extensión "Mapa de creadoras: Caso práctico de recuperación y visibilización de compositoras de todos los tiempos a través de la musicología feminista”.

El título de esta instancia extensional se vincula directamente al trabajo de investigación que realizó la música valenciana y máster en Investigación en Patrimonio Musical, Sakira Ventura. Durante la pandemia y en condiciones de encierro, Ventura reflexionó en torno a la ausencia de las mujeres tanto durante su formación musical, como en la historiografía tradicional de la música. Bajo este parámetro, y en condiciones de confinamiento, decidió crear una herramienta digital de difusión sobre mujeres compositoras que fuese gratuita y accesible desde todo el mundo. Así, surgió el [*Mapa de Creadoras de la Historia de la Música*](svmusicology.com/mapa) que hoy recoge las biografías y recursos web de 700 compositoras de todo el mundo. 

[Leer más](https://uchile.cl/noticias/217964/u-de-chile-abre-cupos-a-curso-gratuito-sobre-mujeres-en-la-musica)

Universidad de Chile abre cupos a curso gratuito que explora la presencia de mujeres en la historia de la música

#### “Mapa de Creadoras de la Historia de la Música: mundos sonoros por descubrir” es una gira iberoamericana de carácter académico por Chile, México y Costa Rica.

 

Sakira Ventura, desarrolló en 2020 un proyecto en el que pone nombre, rostro y voz a todas las mujeres que en tiempos pasados (y también en la actualidad) lucharon y luchan por ser igualmente reconocidas en el ámbito de la composición musical: un mapa interactivo que recoge a creadoras de música académica de todos los tiempos y distribuidas por todo el globo.

 

Esta herramienta está en continua actualización y pretende servir como punto de partida para la recuperación, inclusión y difusión de repertorio creado por mujeres durante tantos siglos olvidado e infravalorado. Este proyecto cuenta con más de 650 compositoras, de las cuales más de 200 corresponden a Iberoamérica.

[Leer más](https://www.ibermusicas.org/index.php/la-musicologa-espanola-sakira-ventura-presenta-su-trabajo-mapa-de-creadoras-de-la-historia-de-la-musica-mundos-sonoros-por-descubrir/)

IBERMÚSICAS: "LA MUSICÓLOGA ESPAÑOLA SAKIRA VENTURA PRESENTA SU TRABAJO 'MAPA DE CREADORAS DE LA HISTORIA DE LA MÚSICA: MUNDOS SONOROS POR DESCUBRIR'"

#### Revista *Ritmo*

La vida de la pianista y compositora austríaca Mathilde Kralik von Meyrswalden bien podría valer para un biopic de alguna famosa plataforma de streaming. Su posición social acomodada le sirvió para componer por placer y no por necesidad. Además, fue la regente de un salón musical de conocido prestigio en el que todos los domingos se llevaban a cabo sesiones matinales para el público vienés. Esta creadora, que ha resultado prácticamente invisible para la musicología actual, presenta en su catálogo más de 250 obras, siendo la mayoría de ellas vocales y destinadas a la Sociedad Coral de Mujeres de Viena. Gracias a novedades como la presente grabación de Hänssler Classic podemos descubrir su breve incursión en la música instrumental.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/45_MATHILDE_KRALIK_0b8347b036.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/kralik-von-meyrswalden-obras-de-camara)

"MATHILDE KRALIK VON MEYRSWALDEN"

El pasado 29 de junio a las siete de la tarde en el GranTeatre de Xàtiva tuvo lugar el concierto de la fase final del I Concurso Nacional de composición orquestal para mujeres compositoras “Medina Xateba”. "Con este concurso se pretende fomentar, fortalecer e impulsar el talento creador de mujeres compositoras para la formación de orquesta de cuerda", exponen desde la organización.

El concurso organizado por la Sociedad Musical La Primitiva Setabense de Xàtiva lanzó su primera convocatoria el pasado mes de febrero con un éxito notable de participación. En una primera fase resuelta a mediados de abril, el jurado calificador seleccionó como finalistas tres piezas de entre todas las recibidas. Durante este tiempo, la Orquesta de la Sociedad Musical “La Primitiva Setabense” han estado ensayando y preparando las obras con ayuda de las anotaciones de las compositoras, para interpretarlas en el concierto público gratuito del sábado 29 de junio.

El jurado estuvo formado por tres expertos. Francisco Perales es director del Cor de la Generalitat Valenciana y académico numerario de la Academia de Bellas Artes de San Carlos; Isabel Latorre es compositora con numerosos premios y nominaciones nacionales e internacionales y **Sakira Ventura**, musicóloga especializada en mujeres compositoras, profesora de Universidad y experta internacional en la materia. Tras la deliberación se conocerá el nombre de las compositoras, puesto que la participación en el concurso es bajo pseudónimo.

[Leer más](https://www.levante-emv.com/costera/2024/06/19/concurso-medina-xateba-llega-concierto-104012398.html)

Jurado I Concurso "Medina Xateba" (Xàtiva, Valencia)

#### Diecisiete compositoras eligen Xàtiva
##### El I Concurso de composición “Medina Xateba” llega a su fin con el concierto de la Orquesta de “La Primitiva Setabense”

El próximo 29 de junio a las siete de la tarde y en el Gran Teatre de Xàtiva tendrá lugar el concierto de la fase final del I Concurso Nacional de composición orquestal para mujeres compositoras “Medina Xateba”, que resolverá así su primera edición. Con este concurso se pretende fomentar, fortalecer e impulsar el talento creador de mujeres compositoras para la formación de orquesta de cuerda.

El concurso organizado por la Sociedad Musical La Primitiva Setabense de Xàtiva lanzó su primera convocatoria el pasado mes de febrero con un éxito notable de participación. En una primera fase resuelta a mediados de abril, el jurado calificador seleccionó como finalistas tres piezas de entre todos los recibimientos. Durante este tiempo, la Orquesta de la Sociedad Musical La Primitiva Setabense han estado ensayando y preparando las obras con ayuda de las anotaciones de las compositoras, para interpretarlas en el concierto público gratuito del próximo sábado 29 de junio.

Nieves María Pelejero, miembro de la comisión organizadora de la Societat Musical La Primitiva Setabense, ha explicado en la SER todo el trabajo realizado y los objetivos de esta convocatoria.

En esta actuación se podrán escuchar por primera vez las tres composiciones, puesto que un requisito para su participación era que fueran inéditas. Después de su escucha, el jurado se retirará a deliberar la orden de los premios mientras la Orquesta dirigida por Enrique Montesinos interpretará la Sinfonía en Do Mayor de Marianne von Martínez, una compositora de ascendencia española que nació en Viena a mediados de siglo XVIII.

El jurado está formado por tres músicos de indudable currículum en sus respectivas áreas: Francisco Perales, el director del Coro de la Generalitat Valenciana y académico numerario de la Academia de Bellas artes de San Carlos; Isabel Latorre, compositora con numerosos premios y nominaciones nacionales e internacionales y **Sakira Ventura**, musicóloga especializada en mujeres compositoras, profesora de Universidad y experta internacional en la materia.

[Leer más](https://cadenaser.com/comunitat-valenciana/2024/01/31/la-primitiva-setabense-de-xativa-convoca-el-primer-concurso-de-mujeres-compositoras-radio-xativa/)

Cadena SER: "Diecisiete compositoras eligen Xàtiva"

El director Francisco Perales, la compositora Isabel Latorre y la musicóloga **Sakira Ventura** son el jurado de la primera edición de este concurso nacional de composición orquestal para mujeres compositoras  

El próximo 29 de junio a las siete de la tarde y en el GranTeatre de Xàtiva tendrá lugar el concierto de la fase final del I Concurso Nacional de composición orquestal para mujeres compositoras “Medina Xateba”, que resolverá así su primera edición. Con este concurso se pretende fomentar, fortalecer e impulsar el talento creador de mujeres compositoras para la formación de orquesta de cuerda.  

El concurso organizado por la Sociedad Musical *La Primitiva Setabense* de Xàtiva lanzó su primera convocatoria el pasado mes de febrero con un éxito notable de participación. En una primera fase resuelta a mediados de abril, el jurado calificador seleccionó como finalistas tres piezas de entre todas las recibidas. Durante este tiempo, la Orquesta de la Sociedad Musical “La Primitiva Setabense” han estado ensayando y preparando las obras con ayuda de las anotaciones de las compositoras, para interpretarlas en el concierto público gratuito del próximo sábado 29 de junio. 

[Leer más](https://www.radiobanda.com/el-i-concurso-de-composicion-medina-xateba-llega-a-su-fin-con-el-concierto-de-la-orquesta-de-la-primitiva-setabense/)

RadioBanda: El I Concurso de composición “Medina Xateba” llega a su fin con el concierto de la Orquesta de “La Primitiva Setabense” 

#### El I Concurso “Medina Xateba” llega a su fin con el concierto de la Orquesta de “La Primitiva Setabense”

##### El director Francisco Perales, la compositora Isabel Latorre y la musicóloga Sakira Ventura son el jurado de la primera edición

El próximo 29 de junio a las siete de la tarde y en el GranTeatre de Xàtiva tendrá lugar el concierto de la fase final del I Concurso Nacional de composición orquestal para mujeres compositoras “Medina Xateba”, que resolverá así su primera edición. "Con este concurso se pretende fomentar, fortalecer e impulsar el talento creador de mujeres compositoras para la formación de orquesta de cuerda", exponen desde la organización.

Las mismas fuentes también apuntan que "el concurso organizado por la Sociedad Musical La Primitiva Setabense de Xàtiva lanzó su primera convocatoria el pasado mes de febrero con un éxito notable de participación". En una primera fase resuelta a mediados de abril, el jurado calificador seleccionó como finalistas tres piezas de entre todas las recibidas. Durante este tiempo, la Orquesta de la Sociedad Musical “La Primitiva Setabense” han estado ensayando y preparando las obras con ayuda de las anotaciones de las compositoras, para interpretarlas en el concierto público gratuito del próximo sábado 29 de junio.

[Leer más](https://www.levante-emv.com/costera/2024/06/19/concurso-medina-xateba-llega-concierto-104012398.html)

Levante: "El I Concurso “Medina Xateba” llega a su fin con el concierto de la Orquesta de 'La Primitiva Setabense'"

#### Revista *Marie Claire*

Fuera del Reino Unido, posiblemente muy poca gente haya oído hablar de Ethel Smyth, la creadora de *La marcha de las mujeres*, que se convirtió en el himno de las sufragistas británicas de principios del siglo pasado. Aunque no se sea aficionado a la música clásica, todo el mundo sabe quién es Mozart, acaso uno de los compositores más famosos de la historia. Menos, sin embargo, conocerán a su hermana Anna Marie, música y compositora igual que él, y de talento también precoz. Robert Schumann ha pasado a la historia de la Clásica, pero su mujer, Clara Wieck, brillante compositora y pianista, apenas se la cita en esa historia, y cuando se hace, reza como la esposa de Schumann o, todo lo más, como Clara Schumann. Fannie Mendelssohn no tiene el reconocimiento de su hermano Felix, a pesar de su vasta obra muy valorada por los iniciados. Nadia Boulanger, que vivió hasta finales de la década de los 70 del siglo pasado, desarrolló un método de enseñanza de la música que aún no ha sido superado.
 

En ese agujero negro que ningunea a Ethel, Anna Marie, Clara, Fannie o Nadia hay muchísimas más compositoras importantes de la historia de la música que en los últimos años están siendo reivindicadas desde lugares muy diferentes, la mayoría impulsadas por otras mujeres para que no se las olvide, y dando a entender que como a los hombres siempre se les ha reconocido su obra y espacio en la historia, con ellos no va el asunto de reivindicar nada ni recordarlas.
 

Una de esas mujeres que luchan para que las grandes compositoras no se olviden es la musicóloga valenciana **Sakira Ventura**. En plena pandemia creó un mapa virtual interactivo que a golpe de ratón puso a cada una en su sitio (svmusicology.com/mapa). Con la humanidad entera encerrada en casa "la actividad en las
redes sociales te hacía olvidar el caos e incertidumbre que vivíamos", recuerda ahora Ventura. "Disfruté muchísimo en charlas y conferencias en torno a arte y cultura y descubrí la cantidad ingente de información que proporcionaban. Eso me animó a una idea que me repetía hacía tiempo: poner a las compositoras en un mapa. Y eso hice literalmente". Para ella, sin embargo, la forma de llegar a la información no era sencilla, así que quiso darles un acceso más atractivo. El parón del planeta ayudó: "Tenía claro antes que quería poner mi granito de arena en la visibilización de la mujer en la Historia de la Música y a ello he estado enfocando mis investigaciones desde que cursé la especialidad de Musicología, pero es cierto que la situación tan delicada que estábamos viviendo me sirvió para convencerme todavía más. El parón forzoso me proporcionó el tiempo necesario".


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/C2201_R60806_MCL_439_031_8fc9b108ac.pdf)

Marie Claire: "La música que no se oye"

#### Revista *Ritmo*

La pianista y compositora alemana Marie-Luise Hinrichs ha grabado un excepcional álbum que, junto a sus propias composiciones, incluye obras de la abadesa benedictina Hildegard von Bingen y del escritor George I. Gurdjieff.

Su visión pianística de la obra de Hildegard partió en 2009 con el exitoso álbum *Vocación* y, posteriormente, con el trabajo *Meditaciones*. Ahora nos introduce de nuevo en ese aire de espiritualidad e ingravidez con ocho arreglos para piano de su autoría en los que pretende trasladarnos los místicos mensajes de esta compositora medieval. 

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/43_HILDEGARD_9394f05e05.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/visiones)

"Visions"

#### Revista Trabajadora

### De Musas y Creadoras

 

**Sakira Ventura** está tras el [Mapa de Creadoras de la Historia de la Música](www.svmusicology.com/mapa), la Asociación de Mujeres de la Industria de la Música (MIM) estudia la igualdad de género en sus trabajos y la asociación sin ánimo de lucro +Músicas reivindica el talento musical de las mujeres. Sobre estos tres proyectos escribe Laura Fátima Castelló.

[Leer más](https://www.ccoo.es/0658885a4a210147f930cba0529f3e19000001.pdf%20)

Revista Trabajadora: "De Musas y Creadoras"

#### Revista *Ritmo*

El pianista Antonio Oyarzábal repite con el sello IBS Classical para presentarnos el álbum *La Muse Oubliée II*, la esperada segunda parte de su exquisito trabajo de 2021. Para esta ocasión, Oyarzábal ha compilado música para piano de 18 compositoras de diversos estilos y procedencias geográficas. Si bien todas merecerían mención en estas líneas, optaremos por destacar varios ejemplos que inviten a la escucha total del disco.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/42_oyarzabal_2a3922e847.pdf)



"La Muse Oubliée II"

#### Revista *Ritmo*

El sello Ondine continúa con su admirable apuesta por las creadoras de la Historia de la Música ofreciéndonos un segundo monográfico de Grazina Bacewicz. El álbum comienza con su *Obertura* (1943), un inicio majestuoso, enérgico y temperamental que rompe con aquellas falacias que todavía pululan sobre la inexistencia o baja calidad de las obras de gran formato de las compositoras.

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/41_BACEWICZ_5a450295f6.pdf)

[Consultar en web](https://www.ritmo.es/discos/discos-recomendados/bacewicz)

"GRAZYNA BACEWICZ" 

### Repositorio Institucional de la Universidad de Oviedo

Este fanzine colaborativo fue realizado por el alumnado de la asignatura "Estudios de género aplicados a la música" perteneciente al Grado en Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Oviedo durante el curso académico 2023-24. A través de sus páginas se dan a conocer de una forma amena y didáctica a catorce compositoras así como se reflexiona sobre la construcción del repertorio histórico musical. El objetivo es ofrecer una mirada feminista que amplíe el discurso tradicional de la Historia de la Música.

Fuentes utilizadas para su realización: *Mapa de Creadoras de la Historia de la Música* de **Sakira Ventura** y el recurso *Creadoras de Música* del Instituto de las Mujeres y el Ministerio de Igualdad del Gobierno de España.

**Directores:** María del Rocío Pérez Gañán; Ángel Alonso Domínguez y María Alonso Bustamante.


[Consultar el proyecto](https://digibuo.uniovi.es/dspace/handle/10651/72147)


Fanzine colaborativo "Músicas compositoras" (Universidad de Oviedo)

En este capítulo, *El Condensador de Fluzo* reflexionará sobre el lenguaje universal y la dimensión “colectiva” que presenta la música a lo largo de la Historia.

En la sección ‘La mujer del tiempo’, **Carmen Guillén** se situará en los campos de algodón para contar cómo sus canciones llegan hasta el presente. **Goyo Jiménez** explicará cómo se hizo el fonógrafo de Edison, y con **Laia San José** repasarán la canción protesta que caracterizó a artistas como Bob Dylan o Víctor Jara.

Además, recibirán a la musicóloga **Sakira Ventura** para hablar del papel de la música en la creación de identidades culturales, y **Sara Rubayo** analizará su presencia en la historia del arte.

En los compases finales, **Miguel Iríbar** desvelará la impronta popular de la zarzuela, y **Miguel Ángel Cajigal**, El Barroquista, desafiará aquello que entendemos por música clásica. Todo en un *Condensador de Fluzo* con mucho ritmo.

Presentado por **Raquel Martos**, *El Condensador de Fluzo* está emitiendo su cuarta temporada en La 2. Humor y rigor se mezclan para acercar la Historia a los espectadores.


[Ver programa](https://www.rtve.es/rtve/20240306/la-musica-historia-condensador-fluzo/16001623.shtml)

Sakira Ventura en El Condensador de Fluzo (TVE)

#### Revista *Ritmo*

Hänssler Classic ha sacado una joya en forma de doble CD con la obra completa para viola y piano de la compositora Johanna Senfter. La primera parte de este trabajo contiene dos grandes sonatas en las que todavía podemos apreciar pinceladas de la influencia estilística de su mentor, Max Reger. Esta impronta la encontraremos, sobre todo, en el ritmo y forma del “Scherzo” de su Sonata en Fa menor, op. 41 (1922), pero con el sello armónico inequívocamente senfteriano. 

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/40_SENFTER_7c3885163c.pdf)

"Johanna SENFTER: Obra completa para viola y piano"

#### Revista *Ritmo*

María Eugenia Luc presenta en este álbum una selección de obras de cámara y para instrumento solista. La autora ha contado con el Ensemble Kuraia, una agrupación fielmente comprometida con la difusión de la música vasca de las últimas décadas. De las tres obras que interpreta en este trabajo, el conjunto ha iniciado el CD con el sexteto Forest (2019), ofreciendo una detallada excursión por la naturaleza. Su impecable ejecución nos ha sumergido en un entorno amplio, espontáneo y absolutamente descriptivo.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/39_LUC_2310863a2c.pdf)

"María Eugenia Luc: Solo and Chamber Music"

#### Revista *Ritmo*

Raphaela Gromes presenta Femmes, un doble álbum creado en estrecha colaboración con el Archivo “Frau und Musik” y la editorial Furore Verlag. En él encontraremos un amplio barrido por nueve siglos de historia a través de la música de una veintena de compositoras. 

Del primer CD sobresale “Da me ti dividi” de la ópera Talestri, reina de las Amazonas (Maria Antonia Walpurgis von Bayern). Este arreglo para violonchelo y orquesta de Julian Riem resulta todo un deleite por el gusto, la destreza y la precisión de su interpretación.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/38_FEMMES_95938b715a.pdf)

"Femmes"

Queen's University (Canadá) ha incluido el [Mapa de Creadoras de la Historia de la Música](www.svmusicology.com/mapa) dentro del apartado "Women, Gender, and Music" de su Biblioteca.

**Interactive Map of Women Composers:**

An online map plotting 100s of women composers over time by country.

[Enlace web](https://guides.library.queensu.ca/music/women)



Queen's University (Canadá)

#### La Unió Musical Alqueriense presenta su nuevo CD en el que pretenden visibilizar y dar voz a las mujeres dentro de la industria musical

La Unió Musical Alqueriense ha presentado su nuevo CD “Compositores Valencianes per a banda”, que podría ser un detalle navideño con sentido musical cultural.

La presentación se realizó en el salón de plenos del Ayuntamiento de Alquerías del Niño Perdido con la participación de cuatro compositoras y protagonistas del proyecto musical y una musicóloga.

La Marxa del Rei Barbut, de Matilde Salvador; Bajo el puente de las Palmas, de Mª José Belenguer; Presentimientos, de Isabel Latorre; Stachel, de Amparo Edo; Stonage, de Sara Galiana; y Ángeles y Demonios, de Raquel Sánchez, son las piezas musicales que forman este proyecto reivindicativo, según explica el consistorio en un comunicado.

También tomaron parte del evento, la directora de la agrupación musical, el presidente de la UMA, el director de la Escuela de Música de Alquerías del Niño Perdido, el presidente de Caixa Rural Alqueries, el alcalde y la corporación municipal y el presidente provincial de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

Según ha explicado la musicóloga **Sakira Ventura**, este disco pretende visibilizar el trabajo de las compositoras locales, además de dar voz a las producciones bandísticas de las compositoras valencianas.

“Al final, los jóvenes músicos de la Comunitat Valenciana tienen que saber qué ha pasado con esa mitad de la población cuya música no está sonando, no está representada”, ha recalcado Ventura.


[Leer más](https://castellonaldia.elmundo.es/cultura/la-voz-y-el-talento-de-compositores-valencianes-per-a-banda-para-estas-navidades-ML17851926)

Castellón al día - El Mundo: "La voz y el talento de ‘Compositores Valencianes per a banda’ para estas Navidades"

#### Revista *Ritmo*

La particularidad de este estreno de Pauline Viardot es que ofrece más de una docena de primeras grabaciones mundiales de su catálogo, la mayoría en lengua española; un trabajo que se ha realizado a partir de las investigaciones del director –y pianista– del proyecto discográfico, Francisco Soriano. L’Andalousie au coeur destaca, además, porque presenta un recorrido a través de los diferentes periodos compositivos de la autora, asociados, inevitablemente, a sus estancias en lugares como París, Viena, Praga o San Petersburgo. 

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/37_L_ANDALOUSIE_aae2895dd7.pdf)

"L' Andalousie au coeur: The Complete Spanish Songs of Pauline Viardot"

### La Falla La Vila de Sagunt reconeix amb el segon Premi Diana la labor de la saguntina Sakira Ventura per la seua tasca

"El premi Diana té la finalitat d’atorgar reconeixement públic a la labor desenvolupada per persones o entitats que hagen contribuït i destacat en la promoció de la igualtat de drets i
oportunitats entre dones i homes en qualsevol dels àmbits de la vida social, educativa, política, econòmica i cultural, en el municipi de Sagunt i la seua comarca”, apunten des d’aquesta comissió de la ciutat els qui informen que aquests
guardons tindran un caràcter honorífic perquè consistiran en el lliurament d’una distinció simbòlica d’igualtat.

[Leer más](https://www.elperiodicodeaqui.com/padfs/2023_11_22/morvedre.pdf)

[DESCARGAR](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/morvedre_dae7c3bcbd.pdf)

El periódico de aquí: "Guardó per visibilitzar les dones compositores"

Hace un año, la falla La Vila de Sagunto creó el premio Diana que tiene la finalidad «de otorgar reconocimiento público a la labor desarrollada por personas o entidades que hayan contribuido y destacado en la promoción de la igualdad de derechos y oportunidades entre mujeres y hombres en cualquier de los ámbitos de la vida social, educativa, política, económica y cultural, en el municipio de Sagunto y su comarca», apuntan desde esta comisión de la ciudad quienes informan que estos galardones tendrán un carácter honorífico porque consistirán en la entrega de una distinción simbólica de igualdad.

En esta ocasión, la persona galardonada será la saguntina Sakira Ventura por la visualización de las mujeres compositoras. De este modo, la propuesta enviada por l’Arxiu – Camp de Morvedre ha sido la ganadora de la segunda edición del premio Diana. La entrega de este galardón será el próximo jueves, 23 de noviembre, a las 19.30 horas, en la Sala Joaquín Rodrigo de la Casa de la Cultura Capellà Pallarés de Sagunto dentro de la inauguración de la semana cultural de esta falla.

[Leer más](https://eleconomico.es/cultura-2/item/148189-la-vila-otorga-su-premio-diana-a-sakira-ventura-por-la-visualizaci%C3%B3n-de-las-mujeres-compositoras?fbclid=IwAR2xBwAK70qyJw-8cU4VmEKgYhMTRRwJ8nii2AyeG3wpdae2EZrC6aLQVSQ)

El económico: "La Vila otorga su premio Diana a Sakira Ventura por la visualización de las mujeres compositoras"

### Los datos del telescopio de la NASA se convierten en música que puedes reproducir

Durante milenios, los músicos han mirado al cielo en busca de inspiración. Ahora,  una nueva colaboración  permite utilizar datos reales de los telescopios de la NASA como base para música original que los humanos pueden reproducir.

Desde 2020,  el proyecto de “sonificación”  del  Centro de rayos X Chandra de la NASA  traduce los datos digitales tomados por los telescopios en notas y sonidos. Este proceso permite al oyente experimentar los datos a través del sentido del oído en lugar de verlos como imágenes, una forma más común de presentar datos astronómicos.

Una nueva fase del proyecto de sonificación lleva los datos a un territorio diferente. En colaboración con la compositora Sophie Kastner, el equipo ha desarrollado versiones de los datos que  los músicos pueden reproducir.

[Más información sobre 'Sonification Symphony'](https://chandra.si.edu/sound/symphony.html)


[Partitura](https://chandra.si.edu/sound/symphony/wplc_full_score.pdf)

[Notas al programa](https://chandra.si.edu/sound/symphony/composer_notes.pdf)

[Grabación 'Where Parallel Lines Converge'](https://www.youtube.com/watch?v=TZga3q81E5c&ab_channel=NASA%27sMarshallSpaceFlightCenter)

Where Parallel Lines Converge (Sophie Kastner)

### Compositores valencianes per a banda

El sábado fue la presentación de la última producción discográfica de la Unió Musical Alqueriense: *Compositores Valencianes per a Banda - Valencian Women Composers for Windband*.

Este CD incluye obras de Matilde Salvador, Mª José Belenguer, Isabel Latorre, Amparo Edo, Sara Galiana y Raquel Sánchez, y una introducción a cargo de la musicóloga **Sakira Ventura**.

Dirección del proyecto a cargo de la directora de la banda, Lidón Valer Cabaleiro.

**Para adquirir el CD**: puede conseguirlo pasando por las tardes por la Casa de la Música y la Danza
de las Alquerías del Niño Perdido o enviando un correo electrónico a uniomusicalalqueriense@gmail.com


[Noticia en Castellón Diario](https://castellondiario.com/les-alqueries-presenta-compositoras-valencianas-para-banda/)

Presentación CD: "Compositores valencianes per a banda"

#### El evento contará con la presencia de las compositoras y la musicóloga Sakira Ventura.
 

El próximo sábado, 11 de noviembre, a las 12:00 horas, en el salón de plenos del Ayuntamiento de Les Alqueries (Castellón), se llevará a cabo la presentación del CD «Compositoras Valencianas para Banda. Valencian Women Composer for Windband».

[Leer más](https://castellondiario.com/les-alqueries-presenta-compositoras-valencianas-para-banda/)

Les Alqueries presenta: ‘Compositoras Valencianas para Banda’

### Entre lo italiano y lo español. Músicas, influencias mutuas y espacios compartidos (siglos XVI-XX)

##### **Coordinadores:** Paulino Capdepón Verdú Luis Antonio González Marín


 
Este valioso trabajo pone en valor las múltiples vinculaciones musicales que han existido entre Italia y España a lo largo de los siglos. En sus 544 páginas, reconocidos musicólogos y musicólogas han explorado las influencias entre ambas nacionalidades a través de variadas temáticas. 

La coordinación ha sido a cargo de Paulino Capdepón Verdú (Catedrático de Musicología de la Universidad de Castilla-La Mancha) y Luis Antonio González Marín (Científico Titular del CSIC en la Institución Milá i Fontanals). Ambos dirigieron las III Jornadas Internacionales de Patrimonio Musical Hispánico, celebradas en junio de 2019 en Bolonia. De algunas de las ponencias de dicho evento surgen la mayoría de los trabajos que incluye este volumen, pero reelaboradas aportando una visión más amplia y dejando la puerta abierta a futuras reflexiones y observaciones.


[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/Captura_de_pantalla_2023_10_31_a_las_8_22_52_1a7fe00981.png)

"Aproximación a lo desconocido. Desvelando nuevas vinculaciones musicales entre España e Italia"

### El Instituto de las Mujeres celebra 40 años de políticas de igualdad

 

**25/10/2023-** El Instituto de las Mujeres ha conmemorado sus cuatro décadas de trabajo y avance institucional en materia de igualdad con un acto celebrado en el Museo del Prado, que ha contado con la participación de la directora del Instituto de las Mujeres, Ana Varela Mateos, y la Ministra de Igualdad, Irene Montero.

Conducido por Bárbara Tardón, Doctora en Estudios Interdisciplinares de Género, el acto ha comenzado con la intervención del Director del Museo del Prado, D. Miguel Falomir, así como de la Directora del Instituto de las Mujeres. A continuación, se ha proyectado un vídeo recopilatorio de varias de las campañas institucionales producidas por el organismo desde su creación, como las primeras acciones de sensibilización contra la violencia de género o la pionera "Póntelo, Pónselo" en materia de promoción del uso del preservativo.





[Leer más](https://www.inmujeres.gob.es/actualidad/noticias/2023/OCTUBRE/40aniversarioinmujeres.htm)

Celebración 40 aniversario Instituto de las Mujeres (Museo del Prado, Madrid)

**Sakira Ventura Quintana** (Sagunt, 1 de juliol de 1993) és una musicòloga, professora i intèrpret de flauta travessera valenciana.

Va titular-se en el Conservatori Superior de Música Joaquín Rodrigo de València el 2018. Va guanyar presència en els mitjans de comunicació arran de la publicació, el juliol de 2020, del Mapa interactiu de les Creadores de la Història de la Música, on figuren més de mig miler de dones músiques d'ençà el segle ix.

Amb aquest projecte, Ventura perseguia posar en relleu la figura de la dona en la composició musical, sobretot en èpoques en les que aquestes han sigut invisibilitzades i infrarrepresentades en el món acadèmic. La valenciana ha denunciat que aquest fet segueix sent una realitat en els plans d'estudi actuals i que s'hauria d'impartir matèries que comptessin amb l'òptica feminista.

[Usuario creador de la página](https://ca.wikipedia.org/wiki/Usuari:Cataleirxs)

[Consultar](https://ca.wikipedia.org/wiki/Sakira_Ventura_Quintana)

Página de Sakira Ventura en Wikipedia

#### Podcast: *El Arte de Compartir*

El Capricho de Gaudí es un edificio en lave de so, quizá por eso no extrañe que en este episodio hablemos de Patrimonio Musical. 

Charlaremos de los retos de la conservación y recuperación de este patrimonio, de lo que nos dice del pasado y el presente y, en definitiva, de Música. 

Para ello, contamos con Sakira Ventura, musicóloga especializada en investigación del patrimonio msuical, que dará respuesta a todas estas cuestiones y nos presentará su proyecto: el Mapa de Creadoras de la Historia de la Música.

[Escuchar](https://open.spotify.com/episode/6bGLHYy3nqBb3iHVseSQIH?si=0ea30b370e1e4d25)

Podcast "El Arte de Compartir" (El Capricho de Gaudí)

#### Revista *Ritmo*

La compositora Johanna Müller-Hermann (1868-1941), proveniente de la burguesía vienesa, empezó las lecciones musicales en el hogar como parte de la educación de adorno que recibían las señoritas y no para labrarse una profesión. Solo después de contraer matrimonio y obtener cierta seguridad económica pudo continuar su formación en el Conservatorio de Viena, donde estudió musicología, composición, violín y piano. 

[Leer más](https://svmusicology2.s3.eu-west-3.amazonaws.com/36_JOHANNA_M_Ue_LLER_HERMANN_06d270c225.pdf)